Archives > Août 2008

Demain, c'est la rentrée pour les écoliers, mais c'est aussi la rentrée des chaînes de télévision. Fini les Jeux Olympiques, Intervilles et les émissions estivales, bienvenue au retour de La Matinale et du Grand Journal. On n'attend pas vraiment de grandes nouveautés, les grilles des programmes restent sensiblement identiques à celles l'année dernière. Le mercato, c'est probablement ce dont on a le plus parlé en juin dernier mais mis à part la tranche remaniée du 19 / 20 de France 2 et la promesse d'une émission drolatique sur Canal+ avec Virginie Elfira, pas de quoi pavoiser.

La semaine dernière, les conférences de presse de chaque grands groupes se sont enchaînées et nous avons fait une petite sélection des grandes promesses de la rentrée. Vous pouvez aussi vous replongez dans notre article sur les futures séries US du cru 2008-2009.

Il y avait la call TV de RTL9, les moutons d'Arte, désormais les insomniaques peuvent se divertir (?) grâce à Direct 8, qui diffuse la nuit, entre 2h et 4h du mat', une super émission culturelle, Voyage au bout de la nuit. Des comédiens (à qui il manque visiblement des heures pour leur quota d'intermittent), face caméra, lisent rien que pour vous des classiques de la littérature. Bienvenue dans le monde de la télé de nuit :

(merci Edouard!)

Et bien voilà, il est 21h30, l'heure idéale pour annoncer les résultats du jeu du Replay. J'aurais peut-être pas dû autant insister avec Capitaine Kirk, a priori, ça s'est vu. Comme l'a remarqué Etienne, d'ailleurs :

Oui, donc, Etienne a la mention spéciale de l'équipe du blog télé. En troisième position, nous récompensons Dwigt dont son rapprochement avec l'actualité de l'été était fort à propos :

Bon, et donc, il nous reste deux places à décerner. Je sens que je vais me faire encore critiquer, mais bon... Je prends sur moi.

Bref, la seconde place est pour Nathan :

Et pour finir, la première place - et celui qui remporte donc le coffret de la saison 5 de Oz -, c'est Galoo :

Donc, cher Galoo, si tu veux bien envoyer un mail à l'équipe de Flu (redaction fluctuat net) pour nous donner ton adresse, nous t'enverrons le coffret de la saison 5 de Oz. Note que si tu ne le veux pas, préviens-nous quand même qu'on le propose au second et ainsi de suite.

Bon et pour cette semaine, je pensais vous remettre la photo de Capitaine Kirk, mais Van me dit que "ça va bien maintenant avec Kirk". Alors, bon. On va trouver autre chose et ce sera une image tirée de Pushing Daisies qui va débuter sur Canal+.

Comment jouer ?

Le jeu est simple : vous nous proposez un texte (dialogue entre les personnages, commentaires, quoi que ce soit) dans les commentaires ci-dessous qui pourrait donner à l'image un peu plus de piment : phylactères, encadrés, que sais-je encore. La meilleure proposition sera annoncée le vendredi prochain la nouvelle image de la semaine.

Pour mémoire : les précédents épisodes.

12 rue Charlot, Paris 3e. C'est là que la monstrueuse production de la Star Academy déménage pour sa 8e édition qui débutera le 19 septembre. Voyez plutôt comme c'est central (suivez la cible) :

Et bien aujourd'hui, dans le journal de Canal+ (pas d'image, désolé, mais bon, y'en a pas vraiment besoin), il négocie les liaisons avant les profs.

Mille cinq cents "Z" euros, Xavier, quoi, merde !

Ah, la réforme de l'audiovisuel public, ça vous manquait hein ?

Selon l'hebdomadaire Challenges, le président de SFR Frank Esser - qui devra s'acquitter d'une taxe de 100 millions d'euros pour contribuer à compenser la disparition de la pub sur France Télévisions - aurait eu une idée de génie pour aider le groupe public : taxer EDF. Pourquoi EDF ? Parce que, figurez-vous, SFR a calculé que les programmes télé généraient pour le groupe d'électricité 1,5 milliards de chiffre d'affaires annuel, à travers la consommation (en électricité) des téléviseurs. Alors que la télé sur mobile ne rapporte que 20 millions d'euros à SFR.

C'est vraiment trop inzuste.

Bon, allez, on y retourne : le buzz du jour, débusqué par D-Listed et pleins d'autres, c'est l'acteur-chanteur-producteur-réalisateur Diddy (anciennement Sean Combs, Puff Daddy, P Diddy, etc. qu'on peut voir dans une tripotée de clips et dans l'émission de télé-réalité Making the Band sur MTV US où il coache un groupe) qui s'est filmé dans le hall d'attente d'un vol public d'American Airlines pour réclamer de ses frères et soeurs saoudiens qu'on lui envoie des barils de pétrole, parce qu'il est dorénavant obligé de voyager sur une ligne commerciale, alors qu'il a son propre jet mais qu'un vol lui coûte entre 200 000 et 250 000 dollars. Du coup, il est obligé de le laisser au hangar :

Merde, p'tain, vous pouvez y croire à ça ?

Après un premier tour sur le web et quarante mille visiteurs dont un certain nombre qui l'ont pris au pied de la lettre, Diddy a expliqué que c'était qu'une blague.

Bon, une blague pour les riches, mais une blague quand même.

Les américains sans le sou n'ont aucun sens de l'humour.

Pour les fans du Late Show with David Letterman, un gentil internaute a mis en ligne sur YouTube l'intégralité de la première émission du pape des talk-shows américains. À l'époque, au début de sa carrière, David Letterman n'anime pas encore les nuits de CBS. Il est sur NBC, son émission a lieu après le Today Show de la même chaîne. Elle est disponible en quatre parties sur YouTube (c'est en anglais, of course) et date du douze septembre 1980.

Appréciez également les publicités de l'époque.

Ce qui intéressera les quelques fans de Letterman de ce blog (moi et un autre) et qui n'ont pas vu l'émission, c'est de constater à quel point elle est proche de celle qu'il présente aujourd'hui la nuit : courrier des lecteurs, gags et monologue compris. Paul Schaeffer ne fait pas encore partie de l'aventure : le compositeur et chef d'orchestre du Late Show with David Letterman sur CBS est alors le superviseur musical du Saturday Night Live sur NBC.

Via.

Alors que TF1 s'apprête à diffuser la première saison de Gossip Girl à partir du 6 septembre (le samedi donc, à 16h50... un horaire pourri), CW, sa chaîne d'origine, diffusera le premier épisode de la saison 2 dès lundi 1er septembre aux Etats-Unis.

Gossip Girl, la série pour ados/post ados qui plaira sans doute aux jeunes adultes grâce à ses nombreuses histoires de cul et à un certain côté cru. Pour ceux qui connaissent déjà et ont suivi la première saison, voici les 5 premières minutes de la saison 2, que la chaîne a postées sur You Tube :

Entre Gossip Girl et 90210, le spin-off de Beverly Hills, la chaîne CW fait partie des championnes du buzz de la rentrée des séries - eh oui.

La télé comme vecteur de paix...

Il y a quelques décennies, aurait-on pu imaginer une chaîne ralliant les deux côtés du Rhin ? Certes, on n'imaginait pas tellement des chaînes, puisqu'on inventait à peine la télé. Mais tout de même, l'Allemagne et la France, ennemies de toujours, alliées dans un grand projet culturel... Il avait fallu passer par quelques accords mineurs type CECA, CEE puis Union Européenne pour y parvenir.

Daniel Barenboïm, chef d'orchestre de son état, est une personne optimiste. Car il a en effet évoqué au cours d'un entretien avec Nicolas Sarkozy la création d'une Arte israélo-palestienne, "pour lutter contre l'ignorance qui règne partout au Moyen Orient". Belle idée. Ce pourrait être un début de dialogue cela dit, la culture étant sans doute un domaine plus abordable que les questions de frontières, de réfugiés, de capitale et autres embûches sur le chemin de la réconciliation entre Israéliens et Palestiniens.
Daniel Barenboïm en est un bel exemple, lui qui dirige un orchestre comptant des musiciens israéliens, arabes et andalous, dont le but est de promouvoir la paix entre les deux peuples.

C'est l'heure des bilans : après quatorze jours de Jeux Olympiques et la quasi intégralité des épreuves retransmise sur France 2 et France 3, les communiqués de presse tombent pour annoncer les (excellents) résultats d'audience. D'autant que le groupe France Télévisions compte bien montrer aux annonceurs que les jeux font recettes même lorsque ça se passe au milieu de la nuit. C'est normal de pérorer un peu : ils ont l'exclusivité pour les JO de 2010 et ceux de 2012, ce ne serait que de bonne guerre d'augmenter un peu les tarifs publicitaires.

Quoi qu'il en soit, la bonne nouvelle pour France 2 et France 3, c'est que dix fois plus de personnes ont regardé la télé la nuit sur leurs chaînes (6000 000 téléspectateurs pour la médaille d'argent du relais 4 x 100 mètres et autant à 5h15 du matin quand Laure Manaudou s'est pris un coup de bambou sur la tête) qu'habituellement. Bon, clairement, tout ça, on s'en fout.

Non, ce qui est à noter, c'est que le premier communiqué de presse du groupe fait un amalgame total entre les deux chaînes. Ainsi, la meilleure audience (hors cérémonie d'ouverture), c'est le dimanche 17 août à 13h40 avec 4,3 millions pour le sabre, lit-on. Or, le paragraphe qui suit mentionne que 5,5 millions de téléspectateurs ont regardé la finale de handball. Qu'est-ce à dire ? Ce ne serait pas plutôt ce dernier chiffre le meilleur score ?

Le lendemain, dans un rectificatif, l'explication arrive : c'est que le premier meilleur score (4,3 millions), c'était sur France 2, le second (5,5 millions), c'était sur France 3.

On est France Télévisions, mais on ne mélange pas nos résultats, s'il vous plaît.

N'empêche, ça doit énerver sur France 2 de s'être fait voler la vedette avec le handball sur France 3...

Pour ce nouveau (et certainement ultime volet) de notre histoire du JT, nous allons juste revoir quelques séquences des années quatre-vingts.

D'abord Christine Ockrent nous informe qu'il y a une nouvelle identité visuelle pour Antenne 2 : "Adieu les petits hommes de Folon et bonjour l'image électronique imaginée par Pipa". Ce qui fait écho d'une façon absolument pas calculé à un précédent post sur l'habillage des chaînes de télévision.

En 1992, lorsque Antenne 2 et FR3 disparaissent, voici le nouvel habillage de France 2 et France 3. Nous ne sommes pas encore avec le trapèze : "le 3 reste en bleu avec le mot France inscrit en blanc sur la partie supérieure du chiffre", ça c'est le commentaire au cas où on ne pigerait rien. Ensuite, s'enchaînent les interviews des salariés de la chaîne dans une ambiance bon enfant. Les locaux, à l'époque, n'ont pas encore déménagé. Ce changement, radical, entend faire oublier la présidence calamiteuse du super PDG d'Antenne 2 et de France 3, Philippe Guilhaume, remplacé en 1991 par Hervé Bourges.

Le 29 mars 1986, pour la première fois, Claude Sérillon débute le journal de la seconde chaîne en nommant les français (dont les journalistes d'Antenne 2) retenus en captivité au Liban. Il en sera ainsi jusqu'à leur libération plus de deux ans plus tard. Cette annonce n'est pas vraiment pour plaire au tout nouveau gouvernement de Jacques Chirac et le directeur de l'information d'Antenne 2 n'est pas vraiment bien vu.

Finissons par rendre justice à La Cinq avec un sujet plus léger : en 1990, alors sous la coupelle du magnat français de la presse Hersant, la rédaction s'est assagie et propose des reportages pour le moins bucolique comme ce reportage sur les pistes cyclables "à volonté" à Strasbourg.

Alors le vélib', on prend un coup de vieux, non ?

Laurence Ferrari présentera son premier 20h sur TF1 ce lundi 25 août. Enfin pas tout à fait son premier, puisqu'elle fut un temps la remplaçante de Claire Chazal pour les JT du week end. Principale info du mercato télé de l'été, l'arrivée de l'ex journaliste de Canal aux commandes du premier JT d'Europe est-elle un événement ?

L'absence de Patrick Poivre d'Arvor de nos petits écrans est en tous cas le changement majeur de cette rentrée. Va-t-il bouleverser les téléspectateurs et leurs habitudes, les audiences vont-elles augmenter ou baisser ?
Pendant ce temps là France 2, on garde le moral, et David Pujadas.

(photo Sipa) 

Tristement, on ne trouve pas de vidéo de la cérémonie de clôture des jeux olympiques d'été de Pékin 2008 (quand même c'est dingue, ça !). Les autorités chinoises ont sûrement très peur que ne soient révélés des secrets comme celui insupportable de la petite fille qui a chanté en playback au cours de la cérémonie d'ouverture parce que la chanteuse n'était pas assez jolie.

C'est bien évidemment connu que seule la Chine est capable d'un coup pareil, c'est vraiment révoltant. D'ailleurs, par exemple, quand l'archer à Barcelone en 1992 a raté sa cible avec la flèche enflammée pour allumer la vasque olympique, bien sûr celle-ci ne s'est pas allumée :

Ou avec le contre champ, c'est encore plus flagrant:

Bref, quoi qu'il en soit, je suis sur le point d'annoncer un scoop tonitruant en ce qui concerne la cérémonie de clôture qui vient d'avoir lieu.

Un truc dément, tenez-vous bien.

Non, tenez-vous mieux.

Il s'agit d'images fixes puisque, comme je vous l'ai écrit au début, il n'y a pas de vidéo sur Internet, mais c'est flagrant : les drapeaux sous le "nid d'oiseau" montent le long des mats sans qu'aucun vent ne vienne les effleurer et donc sans onduler jusqu'à l'instant où ils arrivent à une certaine hauteur et, d'un seul coup, c'est comme si tout le mistral de la Côte d'Azur leur arrivait dessus.

Les drapeaux en berne

Alors qu'en haut, ça virevolte...

Verdict : il est évident qu'il y avait de gros ventilateurs pour souffler sur les drapeaux afin qu'ils n'aient pas l'air en berne.

Et bien sûr, personne ne dit rien.

Ah, je vous promets les jeunes d'aujourd'hui c'est plus ce que c'était. On peut pas leur faire confiance... regardez le jeu du vendredi : un jour c'est le lundi, un autre le samedi, une fois ça dure deux semaines, l'autre, trois jours. Comment vous voulez qu'on s'en sorte... Moi, je dis ça, hein, je dis rien, mais quand même. C'est totalement fou, ce truc. Et avec ça, le mois d'août s'achève, de nouveaux programmes vont arriver à la rentrée avec leur ribambelle de concepts fumeux. Trois semaines à l'antenne et puis s'en vont. À mon époque, on laissait les émissions s'installer lentement... Ah je vous jure.

Bref, tout ça pour dire qu'on hésite : rester encore une semaine de plus avec la photo de notre ami, le capitaine Kirk, ou donner un nouveau coup de boost au jeu en changeant l'image ? La facilité et l'atmosphère de vacances me convaincraient de vous laisser le temps de proposer quelques nouvelles bulles avec Kirk, mais je crois qu'on a fait le tour des métaphores sexuelles...

Cependant, comme le temps m'est compté et qu'il serait vain de trouver une image plus rigolote que celle-là dans les prochaines minutes, je vous propose de continuer une semaine de plus avec l'image de notre cher Kirk.

Mais, mais, mais... pour égayer un peu le jeu, nous allons vous proposer un prix pour la meilleure proposition. Oui, ça n'arrive pas souvent mais grâce à ma persévérance légendaire, le service de presse de Paramount en France nous a envoyé la saison 5 de Oz que l'on vous propose de remporter.

Oz, c'est la série carcérale mythique de HBO, loin loin mais alors très loin de Prison Break ("aahahahahahah Wentworth Miller tai trobo, je te kif bogoss"). C'est rude, ça sent le sang et le soufre (enfin, plutôt le gaz dans le premier épisode de la saison 5), c'est cruel et râpeux, c'est filmé avec précision et écrit avec génie, les acteurs sont exceptionnels, d'ailleurs cette série est un vivier dans lequel sont allés puiser les créateurs de The Wire, Dexter ou encore Generation Kill. Bref, c'est la série à voir par excellence, matrice de tout notre univers télévisuel d'aujourd'hui, et donc vous pouvez remporter la saison 5 gentiment offerte par Paramount et Fluctuat.

Voici donc de nouveau l'image de Kirkounet, enjoy the ride et rendez-vous vendredi prochain (promis, j'arrête de glander) pour le palmarès.

Comment jouer ?

Le jeu est simple : vous nous proposez un texte (dialogue entre les personnages, commentaires, quoi que ce soit) dans les commentaires ci-dessous qui pourrait donner à l'image un peu plus de piment : phylactères, encadrés, que sais-je encore. La meilleure proposition sera annoncée le vendredi prochain la nouvelle image de la semaine.

Pour mémoire : les précédents épisodes.

Envie de voir la météo du Futur sur TF1, un certain Mozinor sur Dailymotion nous la propose.

Risque d'invasion chinoise, ne pas aller se réfugier en Corse, 50° partout et chute de météorites samedi prochain... C'est bien rigolo.

Découvert via.

Sur le site dextertherapy.com, un mini test type "qu'est-ce que vous voyez sur cette image" révèle votre degré de normalité. C'est vendredi...

À l'heure où la facilité de distribution des chaînes de télévision s'améliore grâce à la TNT, plus que jamais le besoin en production audiovisuelle est flagrant. Or, nous bénéficions d'une manne sans fin d'œuvres françaises perdues au milieu d'armoires de stockage on ne sait où qu'il devient urgent de réhabiliter.

Grâce à IDF1 (en île de france, la chaîne numéro unnnnnnnnn), les fans du feu Club Dorothée peuvent s'intoxiquer à longueur de journée avec les multiples rediffusions d'indispensables Hélène et les garçons ou autres Premiers Baisers. Dans cette jungle audiovisuelle, toute une partie de la France n'est - comme souvent - pas entendue : les militants qui se sont levés tel un seul homme pour sauver la Cinq derrière Jean-Claude Bourret ne bénéficient toujours pas de la rediffusion massive des productions de la chaîne.

Or, de 1988 à 1990, trois cent quatre-vingt cinq épisodes de cinquante-huit minutes d'une sitcom dramatique et géniale ont été diffusés (deux à trois fois par nuit parfois) : Voisin, voisine, dont les cassettes croupissent quelque part dans un hangar parisien. Même YouTube et DailyMotion manquent cruellement de contenu sur l'émission. On trouve toutefois le générique magistrale(ment long).

Une parodie des Nuls existe où il me semble que Farrugia (ou Chabat) veut des sandwichs au thon, mais j'avoue ne pas réussir à le retrouver et ma mémoire défaillante de fin de vacances ne m'est pas d'une grande utilité. Si quelqu'un a une idée, je suis preneur. À défaut de mieux regardons cette autre parodie des mêmes Nuls du même programme :

Alors pour toutes ces superbes séries françaises, j'ai envie de dire Cinq you, la Cinq ou peut-être même plutôt La Cinq, c'est Cinq sur Cinq (et dire qu'il y en a encore qui s'étonne qu'une chaîne foire avec de pareils slogans).

Ce qui est bien quand on est fan d'Urgences, c'est qu'on devient capable de faire une trachéotomie à son voisin de palier en train de s'asphyxier avec une cacahuète.
Ce n'est étrangement pas l'avis de la Fédération nationale des écoles de médecine italienne, qui estime que les séries type Urgences, Dr House, Scrubs ou Greys Anatomy racontent tellement de conneries que les chaînes ne devraient tout simplement pas les diffuser. J'avoue que depuis que j'ai vu dans Urgences une patiente mourir d'une cellulite aiguë, j'ai décidé de prendre un peu de distance avec ces histoires.

Les séries médicales, qui pullulent il faut bien le reconnaître, véhiculeraient trop de désinformation, d'erreurs flagrantes, au point de devenir préjudiciables au téléspectateur qui tenterait d'imiter l'opération du cerveau effectuée par docteur McDreamy. Aurait-on constaté une recrudescence de cabinets médicaux clandestins dans les banlieues italiennes ? L'histoire ne le dit pas.

Quoi qu'il en soit, vous savez quoi ? Ce ne sont même pas de vrais médecins.

Quand les sujets d'actualités brûlants manquent à l'appel (mais pas à la pioche - ok, je sors) en raison de la trêve estivale de nos dealers d'images favorites, on se rabat sur des sujets moins chauds trouvés aux hasards des pérégrinations sur le réseau des réseau (Internet, mais - comme dirait Monsieur Manatane - c'est du langage computer). Et, parfois, on tombe sur un site superbement complet sur l'art de l'habillage à la télévision.

Généralement confiées à des boîtes de communication, ces petites minutes d'ouverture et de fermeture d'antenne ou de lancement de programmes sont devenues pour certaines plus célèbres que les émissions qu'elles précédaient. Une personne courageuse a donc pris le temps d'extraire et de mettre en ligne aux yeux de tous ces petites pépites télévisuelles.

À partir de 1984, Canal+ est sans conteste la chaîne qui a le mieux réussi son habillage musicale et visuel avec un logo novateur à une époque où les chaînes de télévision sont sous équipées (notamment par l'obligation qui leur est faite d'acheter du matériel français ; Canal aura reporté largement ces choix techniques sur des produits américains ou japonais ce qui lui permettra de s'affranchir des limitations de nos produits rustiques).

Prenons l'exemple d'un carton sur Antenne 2 face à un carton sur Canal+ :

En haut, Antenne 2 en 1985 ; en bas, Canal+ en 1984

On peut aussi comparer les ouvertures d'antenne (de l'ORTF à Arte, France 2, France 5, etc.) des différentes chaînes sans avoir à se coucher ou se lever à pas d'heure (et vous avez en face de vous un psychopathe qui se levait à 6h00 du matin tous les jours pour voir le démarrage d'antenne de Canal+ ou d'Antenne 2 lorsque les personnages de Folon s'envolaient - j'adorais la musique doucement mélancolique).

Regardez ce que cela devient juste après :

Pour Antenne 2 (beurk)

Pour TF1 (beurk, beurk)

Parmi d'autres joies, on peut s'amuser à regarder les lancements des films : le fameux film du dimanche soir sur TF1 ou plus drôle encore le "Film de ce soir" de la Cinq . Pour ce dernier, on le trouve aussi sur Dailymotion (car il semblerait que nous sommes une palanquée de tarés des génériques) :

En France, il va sans dire que la pire chaîne du point de vue de l'habillage est sans nul doute M6 qui a usé et abusé d'une foireuse police Helvetica Neue à ne plus savoir quoi en faire. Raison : toutes les machines de la chaîne était les premiers prix des catalogues des fabricants et chaque police de caractères était payante donc - restriction budgétaire - il fallait se démerder avec les moyens du bords. Et c'est moche :

Lorsque la grille de La Cinq est lancée pour la seconde fois, après un cahier des charges remanié, Berlusconi a mis de l'argent dans le capital de la chaîne et compte bien exporter ses "réussites" italiennes comme Canale 5, Italia 1 et Rete 4 en France. Initialement, La Cinq n'avait pas la contrainte de diffuser des informations et bénéficiait d'une grande souplesse quant à la programmation des films, mais les dernières modifications lui interdisent l'accès au catalogue cinématographique, pour un temps en tout cas. La Cinq, version Berlusconi, va devenir un réservoir à série et surtout une chaîne qui va mettre toute sa force à développer en France l'infotainment.

Commençons par le générique, retrouvé sur YouTube. Ici, on ne mégote pas : un satellite, la terre en arrière plan, Ainsi Parlait Zarathoustra en fond sonore, le tout est précédé par un partenariat subtil avec Seiko. On fait peur et on aguiche en même temps. Ça ne vaut certes pas les télex d'Antenne 2.

Dans l'extrait précédent, le générique s'achève avec Jean-Claude Bourret devant la rédaction du journal, dans l'esprit de ce que sera iTélé bien plus tard. Mais les premiers temps, le plateau est désespérément noir.

Ce qui pourra surprendre le chaland lorsqu'il se balade sur le site de l'INA, ce sera de constater à quel point les extraits des journaux de La Cinq ne concernent que d'implacables faits divers.

Guillaume Durand nous présente, par exemple, un reportage du futur pipoleur mais encore journaliste Jean-Marc Morandini qui fait ses premières armes autour des écoles de Montfermeil où il semblerait que le maire refuse de donner des crédits à deux écoles maternelles qui ont acceptées des enfants d'immigrés. Nous sommes le 31 octobre 1989.

La rédaction de La Cinq adore ce genre d'histoire. Continuons avec un (autre) fait divers tragique : un meurtre raciste à Nice. Appréciez le lancement très détaillé avec l'analyse des deux temps du crime. Cet excès de sensiblerie est tout à fait salutaire. Nous sommes le 13 mai 1989.

Finissons avec cet extrait sur le terrible tueur de vieilles dames du 4 décembre 1987. Oui, vous ne rêvez pas : pour une fois, il ne s'agit pas de racisme.

Chers amis du jeu du vendredi, bonjour ! (oui, c'est mon côté Lucien Jeunesse qui revient à la charge). Nous sommes lundi sur ce beau site de Fluctuat qui sent bon la lavande et le patchouli en fleur. Et nous allons sans plus attendre récompenser les participants à notre Funny Friday numéro 35.

En troisième position ex-æquo Mute, Cymeo et Sale Fée (qui ont les neurones connectés entre eux) :

En seconde position, Aramcheck et Dwigt :

Enfin, en première position Galoo :

Cette semaine, le jeu du vendredi - déplacé au lundi - s'achèvera ce vendredi, le temps sera donc plus court pour jouer et oui, c'est comme ça.

Grâce à la vigilance de Nathan, nous avons récupéré habilement la fabuleuse image pêchée par Dereck du blog Jeu-vidéo, un capitaine Kirk sacrément étonné.

Merci à lui.

Comment jouer ?

Le jeu est simple : vous nous proposez un texte (dialogue entre les personnages, commentaires, quoi que ce soit) dans les commentaires ci-dessous qui pourrait donner à l'image un peu plus de piment : phylactères, encadrés, que sais-je encore. La meilleure proposition sera annoncée le vendredi suivant avec la nouvelle image de la semaine.

Pour mémoire : les précédents épisodes.

1- Quentin Tarantino dans Alias

Le réalisateur culte n'a joué que dans une seule série, celle de J.J Abrams qui met en scène l'agent double Sydney Bristow, ce qui donne à ce guest une dimension vraiment unique. Il prend manifestement du plaisir à incarner McKenas Cole dans le double épisode Jeux dangereux (Box en vo) de la saison 1. Cet ancien employé d'Arvin Sloane laissé pour mort est bien décidé à se venger de son ex-boss. Devenu mercenaire, il débarque au SD-6 avec plusieurs complices et prend en otage une partie du personnel. A la recherche d'un flacon ayant un rapport avec le prophète et génie Rambaldi (l'intrigue centrale d'Alias), il torture Sloane autant pour savoir où se trouve l'objet que pour prendre sa revanche. Doté d'un sens de l'humour plutôt noir, il titille Sydney et instaure une relation en forme de ping-pong. Les deux se répondent du tac au tac. En fait, dans le rôle de Cole, Tarantino fout le bordel à la manière des gangsters de Pulp Fiction ou Reservoir Dogs (en moins violent bien entendu, heures de grande écoute oblige). Finalement, comme tous les méchants d'Alias, il se fait botter les fesses par Jennifer Garner (mais garde la vie sauve).

Voici le seul extrait de ces épisodes qui existe sur le Net (accompagné d'une chanson dont on se serait bien passé) :

Fidèle à la série de J.J Abrams, Tarantino réapparaîtra dans la saison 3 de l'épisode 13 sous les traits de Cole. Juste avant, dans l'épisode 11, il s'était aussi amusé dans la peau d'un agent. Alors Quentin, il serait un peu amoureux de Sidney Bristow? On savait depuis Kill Bill que le cinéaste avait un faible pour le girl power (depuis confirmation a été faite avec Boulevard de la mort : Grindhouse - 1ère séance)... En fait, son choix de tourner dans Alias s'explique facilement : Sydney Bristow est une héroïne qu'il aurait très bien pu inventer (certainement avec plus d'humour et un style "tarantinesque"). C'est une guerrière qui passe son temps à se faire malmener, torturer. Sydney perd plusieurs proches et ne peut compter que sur elle-même, mais elle finit par triompher de ses ennemis. Ca vous rappelle pas Uma Thurman dans Kill Bill ? 

La branche "labo" de Libération sur Internet propose de multiples reportages décalés ainsi qu'une radio et des podcasts. Parmi les émissions, il y en a une qui est particulièrement amusante et qui concerne pas mal la télévision. Elle est intitulée Voix Sans Issue. C'est une série pour l'été (comme on en fait chez Flu, d'ailleurs) qui nous fait réécouter des chefs-d'œuvres de la chanson française dont les interprètes furent des stars de la télévision, de la radio ou du one-man-show.

L'idée est de confronter le chanteur ou la chanteuse du dimanche à son œuvre (oubliée) qui date en général des années quatre-vingt et dont on notera avec plaisir la boîte à rythme et les paroles indigentes.

Parmi les quinze émissions, onze ont déjà été programmées. On peut ainsi entendre Jacky nous raconter l'enregistrement du Parleur des hauts-parleurs ("les paroles de la face B sont de Daho"), Jean-Pierre Descombes (l'animateur des Jeux de vingt heures puis la voix off du Juste prix) nous parler de son échec Qu'est-c'qu'elles ont toutes ?, Patrick Simpson Jones résumer son Bonsoir madame ("j'étais le premier spikerain français", spikerain étant le masculin de speakerine), Stéphane Collaro rejouer son Tonton Mayonnaise ou encore Bernard Montiel (l'un des plus sympathiques à écouter comme ça) promettre d'être Absoludément fou.

C'est souvent un regard désabusé sur une période fleurie de la vie de ces (ex pour certains) stars du petit écran. Les reportages sont faits avec pudeur, un recul salutaire et un second degré dérisoire.

Chaque épisode s'achève avec la chanson intégrale - difficile à écouter jusqu'au bout, d'ailleurs. On se demande comment les journalistes de Libé ont réussi à les exhumer d'ailleurs.

À podcaster par ici via iTunes ou via RSS ou directement sur le site de Libélabo.

Bien avant de devenir Iron Man, Robert Downey Jr a fait craquer Ally Mc Beal lors de la quatrième saison du show. Le bad boy d'hollywood est d'ailleurs un peu plus qu’un guest puisqu'il officie en tant que psy de l'avocate déjantée dans la majorité des épisode de cette saison 4, mais comme il s'agit d'un top 10 des plus partial et égoïste, il ne pouvait être ignoré par celle qui écrit ces lignes... D'autant plus que Larry, son personnage drôle et complexe, arrive à point nommé pour relancer une série qui cherchait un homme charismatique après la mort dans la saison précédente du grand amour d'Ally, Billy. L'annonce de sa participation crée le buzz et relance l'intérêt des médias et du public pour la série. Le talent de Downey Jr., qui joue clairement un cran au-dessus des acteurs à qui il donne la réplique, éclate une nouvelle fois au grand jour. Connu pour être passé plusieurs fois par la case prison pour des problèmes de toxicomanie, Robert Downey Jr. a toujours su rebondir à Hollywood et n’a finalement jamais connu la fameuse traversée du désert. Pourquoi ? Parce qu'il trop bon acteur pour que les studios s'en passent. Son histoire d'amour avec Ally, peut-être la plus mature (avec celle de la saison 5 incluant un autre guest célèbre : John Bon Jovi) qu'ait connue l'avocate fleur bleue, arrive à nous faire oublier Billy (et ce n'est pas une mince affaire pour les fans de la série). Voici comment l'acteur s’y prend :

Craquant, complexe, formant avec Ally - mais aussi lors de scènes très réussies avec son ex-femme interprétée par Famke Janssen - un couple diablement sexy, Robert Downey Jr est aussi doté belle voix. D'ailleurs, passionné par la musique, il collaborera avec Vonda Shepard sur la BO de la série. Trop de qualités pour un seul homme ! Finalement, Larry Paul part de Boston et quitte la pétillante avocate la mort dans l'âme, pour s'occuper de son fils (voir recoller les morceaux avec son ex). Larry fut l'un des rares hommes à avoir complètement fait craquer Ally. La célibataire semblait plus accro que lui. Aparemment, si Robert Downey Jr. s'en est allé (il réapparait le temps de 2 épisodes dans la dernière saison), c'est qu'il avait de nouveaux problèmes de drogues à l'époque, et de justice. Depuis, il s'est illustré dans des petits bijous tels que Wonder Boys, Shane Black's Kiss Kiss Bang Bang, Zodiac ou encore Good Night, And Good Luck., avant de devenir l'acteur "in" du moment à 40 ans passés en "homme de fer". De toute façon peu importe l'âge et les tendances, Robert Downey Jr. est du genre indémodable, inclassable, imprévisible... et c'est tant mieux.

Comme vous le savez, le mois d'août est morne et terne. Du coup, on est tous plus ou moins en vacances (oui, pour certains, plus que moins). Bref, comme les sujets d'actualités ont été majoritairement traités par l'équipe de Fluctuat encore au turbin (il y en a, si, si), voici un post pour la journée qui devrait occuper les plus démunis d'entre vous.

Et oui, vous l'avez deviné, nous revenons à notre fameux jeu du replay. Et comme les résultats ne seront annoncés que lundi prochain (donc le 18 août prochain, et pas le 18 juin comme je l'indiquais par erreur il y a quinze jours), vous avez encore quelques jours pour proposer les plus délirantes bulles possibles autour de cette image de Heroes.

Amis du jeu du vendredi, merci de vos participations !

Aujourd'hui, dans notre petite histoire, nous allons faire un tour des génériques des journaux.

Sur Antenne 2 en 1982, on l'a vu mais rappelons-le, voici à quoi ça ressemble : bruits de télex, son stridents et stressants (surtout quand Pierre-Mendès France est mort). Personnellement, je trouve ça horrible. À regarder les titres, on constatera avec plaisir que notre époque est tout autant chargée en faits divers atroces que les années quatre-vingts. Outre un silo à grain tueur, ce 18 novembre, on vient d'inculper et d'écrouer trois animateurs d'un centre pour enfants handicapés (Le Coral) sur dénonciation pour pédophilie (*) et tout cela au milieu d'informations sur la réforme de la sécurité sociale.

En 1985, sur Antenne 2, tout a changé, on voit plus grand, plus mondial. L'esthétique bleue est à l'honneur avec un planisphère sur un réseau maillé. Puis "Le journal" s'affiche en écriture cursive le long de la diagonale de l'écran pendant que les titres présentés par Bernard Rapp sont annoncés derrière une mappemonde tournante.

Sur FR3, ce n'est pas tout à fait les mêmes moyens. Les Actualités régionales d'Île de France présentées par Jacques Bayle débutent par un plan du plateau avec une musique orchestrale dynamique. Le journaliste est devant un écran bleu ce qui permet aux techniciens de le détourer en direct et donc d'incruster un fond rouge (très utile). Les caractères qui s'affichent sont dignes d'un MO5, bienvenue chez les Geek.

Dix ans plus tard, que de chemins parcourus lorsque l'on regarde le très beau générique de fin de Soir 3. Appréciez à sa juste valeur le tailleur très seyant de la journaliste.

Finissons par l'apothéose : le générique de FR3 du 19/20, où les silhouettes de jeunes, vieux, dames, enfants se glissent des mots doux à l'oreille puis un téléphone sans fil avec une splendide mappemonde qui tourne derrière en surimpression avant que Paul Amar n'ouvre le bal.

La semaine prochaine nous reviendrons sur le journal télévisé de La 5 période Berlusconi, le mauvais goût en action.

(*) L'Affaire du Coral est une histoire bien atroce de pédophilie avec dénonciation, procès, acquittement, licenciement, meurtre, décès et suicide qui s'est déroulée en 1982 et dont les "faits" étaient, semble-t-il, le fruit d'un cerveau mythomane. Vous noterez que Christine Ockrent parlent de "ballets bleus" : c'est comme cela qu'on appelait à l'époque les affaires de mœurs avec des mineurs. L'expression fait écho aux "ballets roses" de 1959 : un policier organisait des parties fines entre des personnalités et des jeunes filles dans la région parisienne, notamment au Pavillon du Butard qui était alors mis à la disposition du président de l'Assemblée nationale. Les demoiselles, âgées selon les sources de 12 à 18 ans ou de 14 à 20 ans, se lançaient dans des spectacles érotiques chorégraphié - pour certains - par la campagne d'André Le Troquer alors président de l'Assemblée Nationale.

Le classement des meilleurs guest dans une série télé touche à sa fin, on attaque aujourd'hui le podium et la 3ème marche est occupée par James Van Der Beek dans How I Met Your Mother.
On aurait aussi pu le mentionner pour son rôle de publicitaire réac dans la saison 2 d’Ugly Betty, mais il est beaucoup plus drôle dans How I Met Your Mother. Le gentil Dawson – qui s’est encanaillé entre-temps dans le culte Les Lois de l'attraction - incarne un looser qui est toujours "à deux doigts de percer" comme chanteur au Canada. Il est le premier copain de Robin, alors jeune starlette canadienne complètement stupide. Simon ne cesse de la rabaisser avec mauvaise foi, et après 1 semaine de passion, il la largue pour une fille dont les parents possèdent une piscine.

10 ans plus tard, il est de passage à New-York et on peut dire que le beau-gosse a changé, seulement Robin, qui a de nouveau 16 ans dans sa tête, le trouve toujours aussi craquant. Crâne dégarni, tout bedon sorti, look catastrophique, on peut dire que le bonhomme a le sens de l'autodérision! Il mérite largement sa place sur ce podium avec ce rôle de salaud hilarant. Si vous n'avez pas vu les deux clips cultes de Robin (Cobie Smulders), allez sur son My space (oui les créateurs d'How I Met Your Mother vont très loin! ), ça vaut le détour. Voici le 2ème clip, avec un James Van Der Beek très Travolta période Grease. Les paroles sont tellement débiles (rien que le titre "Sandcastles in the Sand" , "Des châteaux de sable dans le sable" en dit long) qu'il n'y a pas besoin de sous-titres !

James Van Der Beek prouve au passage qu'il a un sacré potentiel comique et excelle dans les rôles de "méchants" (ce qu'on avait déjà capté en regardant Les Lois de l'attraction). Il serait temps qu'il trouve une série à la mesure de son talent. Mais il semblerait que l'étiquette Dawson (série achevée il y a 6 ans maintenant) lui colle à la peau...

Depuis le mois de mars, CW a annoncé avoir mis en chantier un spin-off de la série Beverly Hills (Beverly Hills, 90210 - le code postal - aux États-Unis ; vous imaginez une série en France qui s'appelerait Paris, 75016 ? Ce serait joli, tiens). Parmi les promesses et rumeurs : le retour de Tori Spelling qui devait arriver au cours de la mi-saison (après son accouchement). Or, il semblerait que les transactions financières n'ont pas abouti entre la production et l'actrice qui est actuellement à l'affiche de sa propre émission de télé-réalité (Tori & Dean: Home Sweet Hollywood sur une chaîne du câble dédiée au public féminin).

Selon Deadline Hollywood Daily , Tori avait été engagée pour jouer le même personnage qu'elle interprétait dans la série originale, Donna Martin, devenue la propriétaire de la boutique de fringues la plus branchée de Beverly Hills. Mais contrairement à Jennie Garth (Kelly dans la série d'origine) et Shannen Doherty (Brenda) qui reviendront hanter le spin-off au tarif de 35 000 à 50 000 dollars par épisode, Tori n'a eu le droit qu'à une fourchette allant de 10 000 à 20 000 dollars.

Toujours selon Deadline Hollywood Daily, la réussite du spin-off de 90210 est indispensable pour que la chaîne CW qui produit également Gossip Girl survive à 'année 2009, de même que sa PDG, Dawn Ostroff.

La réponse d'ici un mois avec le premier double épisode attendu le 2 septembre prochain.

Dans la saison 2, Vincent Chase (Adrian Grenier) est choisi par James Cameron pour incarner le héros de son nouveau blockbuster : Aquaman. Le réalisateur apparaît en tout dans 4 épisodes. Ici, ce n'est pas vraiment l'interprétation (très premier degré) de James Cameron que l'on jugera, mais l'aura qu'il a donné à la série. En fait, son film est l'intrigue fil rouge de la saison 2 et d'une partie de la saison 3. Cette collaboration entre le mythique cinéaste et la star Vinnie Chase donne lieu à des scènes marquantes. Vincent qui arpente les couloirs de l'entreprise de Cameron jonchés des affiches de Terminator, Abyss ou Titanic... et se rend compte de sa chance. Alors qu'il voulait démissionner d'Aquaman, le jeune acteur se retrouve ensuite face à un James Cameron bourré d'idées pour le film, imposant, qui a hâte de débuter le tournage... L'acteur décide finalement de rester et se fait charier par ses copains parce qu'il a flippé devant James Cameron. Un choix qu'il ne regrettera pas puisqu' Aquaman fait un tabac à sa sortie, dépasse Spider-Man et propulse Vinnie au rang de star d'Hollywood! Un faux extrait d'Aquaman (la spécialité d'Entourage) a même été tourné et diffusé lors d'un des épisodes de la série :

Depuis, la crème de la crème des réalisateurs passent régulièrement voir Vinnie, Johnny, Turtle et Eric à L.A : on croise par exemple Peter Jackson en plein boulot, Paul Haggis (Collision) un moment senti sur le projet Meddelin, Stephen Gaghan (Syriana), feu Sydney Pollack et un M.Night Shyamalan qui fait flipper le légendaire Ari Gold (l'agent haut en couleurs de Vincent) :

Si Adrian Grenier ne devient pas une star au cinéma après ça…

Quand on attaque la fin des années soixante-dix, les magnétoscopes dans les régies se sont multipliés et on se retrouve face à un nombre de documents en croissance exponentielle. S'amuser à fouiner dans les archives de l'INA permet d'exhumer des extraits qui fleurent bon le début des années Yuppies.

Mais commençons par une petite révolution : le matériel pour l'habillage, notamment autour des cartographies. Aujourd'hui, chaque journal y va de sa petite animation, avec en général un rappel de la situation avant un zoom sur la région concernée par l'information du jour. Voici, par exemple, à quoi cela ressemble dans le journal de TF1 en 2007.

En 1975, on a pas encore toutes ces belles machines électroniques, ces effets 3D "glossy" ou "mirror". Alors, on fait avec les moyens du bords, en substance : un rétroprojecteur façon salle de classe du lycée polyvalent de St-Romain-en-gal, comme dans cet extrait d'un reportage sur la montée tragique du chômage.

Heureusement, on va vite trouver des supers graphistes qui vont nous en mettre plein les mirettes comme en 1979 lorsqu'à l'ouverture d'antenne de FR3, on peut voir cette très belle création, "tadata tididi".

Dès 1980, le monde tourne aux costumes gris neutre et aux écrans bleus, on fait des inserts, on cale des "synthés" (les textes qui s'affichent à l'écran), et on fait des sourires en coin, parce qu'on ne sait pas encore que 26 ans plus tard on va être remercié par TF1 :

Nous continuerons cette belle exploration dans le prochain volet de nos aventures.

Nouveau rendez-vous de l'été sur le blog télé. Fluctuat, en partenariat avec l'INA, vous propose de découvrir ou redécouvrir les débuts des vedettes du petit écran. Journalistes, animateurs et autres personnalités cathodiques s'embarquent avec vous dans notre machine à remonter le temps. Bon voyage.

Le pape des dimanches après-midis télévisuels n'a pas pris une ride. Le 30 mai 1965, le déjà très reconnaissable Michel Drucker répond aux questions d'André Leclerc pour l'émission Au-delà de l'écran. Il revient à cette occasion sur ses premières expériences de journaliste. Quelques mois auparavant, Michel Drucker a commencé à l'ORTF comme reporter et commentateur sportif. Le début d'une longue carrière.

Accros de séries télévisées, réjouissez-vous. Le petit écran s'apprête à vous innonder des dernières nouveautés en provenance des Etats-Unis et de Grande-Bretagne. Dès le mois prochain, vous ne saurez plus où donner de la tête. Entre un agent secret très geek, un tueur en série très sympa ou encore des voisins très échangistes, la télévision vous en donne pour votre argent. Tour d'horizon des festivités par chaîne.

TF1

• Dexter, expert pour la police le jour et serial killer la nuit, avec Michael C. Hall (Six Feet Under)

• Gossip Girl, la série des ados riches et beaux, avec Blake Lively (4 filles et un jean) et la voix de Kristen Bell (Veronica Mars)

• Chuck, un fana d'informatique recruté par la CIA, avec Zachary Levi (Big Mamma 2)

• Terminator : The Sarah Connor Chronicles, adaptée de la célèbre saga cinématographique, avec Lena Headey (300) et Thomas Dekker (Heroes)

• Army Wives (sous réserve), le destin de femmes de militaires sur une base de l'armée, avec Catherine Bell (JAG)

France 2

• The Kill Point, le braquage d'une banque organisé par des vétérans de l'armée, avec John Leguizamo (Moulin Rouge) et Donnie Wahlberg (Boomtown)

Canal +

• Dirty Sexy Money, l'histoire d'un avocat plongé dans les sombres affaires d'une riche famille new-yorkaise, avec Donald Sutherland (Les Douze Salopards) et Peter Krause (Six Feet Under)

• Pushing Daisies, ou le don incroyable d'un homme pour ramener les gens à la vie, avec Lee Pace (Wonderfalls)

Mais aussi : la saison 4 de Desperate Housewives et la saison 5 de Cold Case

M6

• Swingtown, basée dans le Chicago des années 70 en pleine libération sexuelle, avec Jack Davenport (Pirates des Caraïbes) et Grant Show (Melrose Place)

• Shark, série juridique sur un avocat de génie reconverti au bureau du procureur, avec James Woods (Casino)

• Journeyman, l'histoire d'un homme capable de voyager dans le temps, avec Kevin McKidd (Rome) et Gretchen Egolf (Le Flic de Shanghai)

• Women's Murder Club, une équipe de jeunes femmes réunies pour résoudre des crimes, avec Angie Harmon (New York Police Judiciaire) et Laura Harris (24 heures chrono)

Mais aussi : la saison 5 de NCIS, la saison 3 de Desperate Housewives et la saison 7 de Smallville

TNT / Câble / Satellite

• How I Met Your Mother (saison 1), après un passage sur Canal +, la sitcom "legen... wait for it... dary" avec Neil Patrick Harris (Docteur Doogie) et Jason Segel (Sans Sarah, rien ne va) débarque sur NT1

• The Big Bang Theory, quand la rencontre de deux génies et de leur jolie voisine fait des étincelles, avec Johnny Galecki (Roseanne) sur TPS Star

• Moonlight, l'histoire d'un vampire détective privé, avec Alex O'Loughlin (The Shield) sur TPS Star

• The IT Crowd, ou les tribulations d'une équipe de support informatique sur TPS Star

• The Palace, autour d'un jeune roi aux prises avec ses fonctions, avec Rupert Evans (Hellboy) sur NRJ12

• The Loop, une sitcom sur les mésaventures d'un jeune cadre dans une grande entreprise, avec Bret Harrison (Parents à tout prix) sur NRJ12

• Cashmere Mafia, un groupe de quatre amies new-yorkaises jonglant entre vie professionnelle et vie privée, avec Lucy Liu (Kill Bill) sur Téva

Mais aussi : la saison 7 de Scrubs sur TPS Star, la saison 2 de Torchwood sur NRJ12, la saison 2 de Brothers & Sisters sur FOXLife et la rediffusion de Will & Grace et Newport Beach sur France 4.

Terminus pour les sorcières, elfes et autres démons. Le soap opera paranormal Passions s'achève aujourd'hui aux Etats-Unis. Après neuf ans de bons et loyaux services, sur NBC tout d'abord et sur l'opérateur satellite DirecTV depuis l'an dernier. Ce feuilleton hors normes a fasciné, surpris voire destabilisé plusieurs millions de téléspectateurs pendant sa diffusion. Et a même bénéficié d'une courte diffusion en France durant l'été 2001.

Passions se différencie dès ses débuts de ses concurrents avec des histoires et des personnages pour le moins rocambolesques. La série suit le destin de quatre familles dans la petite ville fictive d'Harmony, au nord-est des Etats-Unis. Mais cette cité abrite aussi... une sorcière vieille de plusieurs siècles ! Rien à voir avec les traditionnels Feux de l'amour.

Au cours de ses neuf saisons, le soap multiplie les intrigues chocs sous la plume de son créateur James E. Reilly. Avec dans le désordre : un placard menant vers l'enfer, plusieurs invasions de créatures maléfiques, un tueur en série hermaphrodite ou encore une femelle orang-outang devenue infirmière diplômée. Le feuilleton impose un style particulier mêlant ingrédients traditionnels du soap, éléments fantastiques et beaucoup d'autodérision. Il se spécialise aussi dans les parodies de la culture populaire, passant à la moulinette Pirates des Caraïbes, Chicago ou les films bollywoodiens.

De quoi vite devenir un programme culte. Passions décroche rapidement la une du magazine américain TV Guide. Un exploit pour un soap. Il fait aussi les gros titres du très sérieux Entertainment Weekly. Et se retrouve cité dans plusieurs séries. Spike de Buffy contre les vampires confesse ainsi au détour d'un épisode être fan de Passions. Mais les aficionados doivent désormais se contenter des rediffusions. La magie vient de se dissiper.

L’acteur, qui s’est fait connaître grâce à son rôle dans la série Clair de Lune, choisit ses apparitions avec soin, et marque les esprits à chaque fois. Après une incursion en 1998 chez la fantaisiste Ally Mc Beal (saison 2 épisode 12) en tant psy encore plus dérangé que l’avocate fleur bleue, Bruce Willis frappe un grand coup avec Friends (saison 6, épisode 21 à 23) dans le rôle de Paul Stevens, le père d’une étudiante qui sort avec Ross. Très protecteur envers sa fille, il traumatise Ross puis sort avec Rachel. La relation entre le dur à cuire et le paléontologue s’équilibre après la fameuse scène dite « du miroir » :

Un an après, Bruce Willis s'en prendra à un autre Friends, Matthew Perry, dans Mon voisin le tueur et sa suite Mon voisin le tueur 2. En dehors de ses traditionnels rôles de sauveur de l'humanité, l'acteur confirme qu'il possède aussi un bon sens de la comédie. Il se sert de son physique et de sa réputation imposante pour interpréter des personnages grotesques, mais qui font peur. L'acteur rejouera d'ailleurs le même genre de guest que dans Friends - avec un rôle plus court - en 2005 dans un épisode (saison 8, épisode 4) d’une autre série comique, That 70’s show. Il se paie au passage la tête du nouveau mari de Demi Moore, Ashton Kutcher. Un extrait s’impose :

Le 16 février 1977, Bellino II est accueilli en héros sur le plateau du 13 heures de TF1 d'Yves Mourousi. Le générique débute devant les locaux de TF1 avec le cheval qui entre sur le plateau avec le fameux logo atroce en forme d'œil. Les rideaux sont marrons, les vestes sont marrons, les gens sont marrons, ce sont les années soixante-dix dans toute leur splendeur.

A bientôt pour de nouvelles aventures (en marron, aussi).

Retour à Sunnydale : le dessin animé avorté de Buffy contre les vampires refait surface. Le pilote du projet, abandonné depuis, vient d'atterrir sur la toile. Cette adaptation devait revenir sur la première année de lycée de la tueuse et ses camarades. En incluant cette fois sa petite soeur Dawn.

Outre le créateur de la série Joss Whedon, plusieurs scénaristes de Buffy ont participé au développement de la version animée entre 2001 et 2004. Alyson Hannigan (Willow), Nicholas Brendon (Xander, Alex en VF) et Anthony Stewart Head (Giles) ont même prêté leur voix à ce pilote. Seule Sarah Michelle Gellar (Buffy) n'a pas pris part à l'aventure. Mais le dessin animé est finalement resté dans les cartons.

La série a depuis tenté de conquérir d'autres médias. Si une incursion au cinéma est restée à l'état de vague projet, le comics de Buffy paraît toujours aux Etats-Unis. Pas de repos pour les braves.

La vidéo du pilote :

La 6ème de ce top guest cultes - très subjectif il faut l'avouer -, c'est Michelle Trachtenberg dans Gossip Girl.

Loin de Dawn - son rôle de petite sœur innocente et fragile dans Buffy contre les vampires - l’actrice prend du galon avec la nouvelle série pour "adulescents" Gossip Girl, adaptation éponyme d'une collection de bouquins "girly" à succès. Michelle incarne Georgina Sparks, le pire cauchemar de l'héroïne Serena Van Der Woodsen. Vénéneuse à souhait, elle apparaît vers la fin de la saison et redonne au passage du peps à la série. Au programme : alcool, orgies, manipulation et sombres secrets. Durant 4 épisodes (du 15 au 18), on a adoré la détester.

Elle représente en fait les démons enfouis aussi bien chez Serena, qui possède un passé houleux en commun avec elle, que chez les autres personnages. Elle a la fonction traditionnelle de l'emmerdeuse qui révèle ce qu'il faut taire, mais en même temps qui permet aux héros de la série de crever l'abcès et d'affronter leurs problèmes (comme pour Eric qui finalement assume une homosexualité qu'il voulait cacher). Au passage, Georgina commet tout de même les pires crasses possibles et nous ferait passer Chuck Bass (Ed Westwick) et Blair Waldorf (Leighton Meester ) pour des saints. Voici un extrait dans lequel S. retrouve G. pour la première fois :

Déjà aperçue dans Docteur House (épisode 16 saison 2), Six Feet Under (saison 4) ou encore dans le très réussi Mysterious Skin, Michelle Trachtenberg a du talent à revendre. La belle pourrait revenir dans la saison 2 de Gossip Girl , et alors elle ne serait plus un guest, mais son rôle de garce manipulatrice – il en faut toujours une dans un soap sinon on s'ennuie - au visage d'ange valait sa place dans ce top 10. G., reviens !

Laughing Squid cite Cartoon Brew qui exhume ce spot anti-drogue de la Hanna-Barera. L'animation insiste bien sur la classique théorie de l'escalade : d'abord un joint ensuite une galaxie de produits avant l'inévitable mort qui rattrapera le drogué. Mais ce qu'on retiendra c'est surtout que l'herbe plonge le fumeur dans un monde gravement psychédélique. Si seulement... Pour ma part, ça me file la dalle et l'envie de scotcher au fond d'un canapé...

Bref, vous savez ce qu'il vous reste à faire : revoir les Scooby-Doo période seventies, produits par la Hanna-Barbera, et vous demander pourquoi Sammy et Scooby passe-t-il autant de temps à l'arrière du camion en train de se préparer des "sandwiches" avant de sombrer dans les hallucinations et la paranoïa.

D'ailleurs, si "doobie" est attesté aux États-Unis comme un mot d'argot pour "joint" dans les années soixante et soixante-dix (il semblerait que la référence vienne d'un show pour enfants intitulé Romper Room où les gentils enfants étaient appelés les "do-bees"), il n'est pas rare aujourd'hui d'entendre en Grande-Bretagne "Scooby" pour désigner également la cigarette qui fait rire. Là, j'avoue, je ne trouve aucune référence sur le net (si ce n'est le "scooby-snack", la nourriture de Scooby-Doo, qui est utilisé pour parler de la fringale qu'entraîne la surconsommation d'herbe). Cependant, des locaux britanniques m'avaient soutenu qu'ils employaient fréquemment "Scooby" pour parler d'un joint en référence à Scooby-Doo. Quelqu'un a-t-il plus d'informations sur le sujet ?

Côté journal télévisé, finies les musiques angoissantes, bienvenue aux sonorités électroniques - Pierre Henry n'est pas loin. Autour de cela des conques traversent l'écran derrière un vague arc en ciel en noir et blanc. Nous sommes un an avant l'éclatement de l'ORTF qui se soldera par la création de TF1, Antenne 2 et FR3.

Quand Giscard d'Estaing décide de "faire éclater" l'ORTF, il a en tête la suppression du pouvoir syndicaliste de la maison ronde. Plusieurs petites sociétés = moins de mobilisation pour les grèves.

Cependant, cet éclatement ne se fera pas sans difficulté. Ainsi le 26 novembre 1974, alors que les nouvelles sociétés n'ont pas encore d'existence viable, l'intersyndical des journalistes de l'ORTF déclenche une grève sans préavis. Le journal est tout de même assuré, mais sans aucun plateau et avec une succession de diapositives.

A bientôt pour de nouvelles aventures.

7 – Salma Hayek dans Ugly Betty

Productrice de la série - remake de la telenovela « Yo soy Betty » - la belle mexicaine s’est octroyée un rôle de taille sur la 1ère saison d’Ugly Betty, celui d’une nouvelle rédactrice en chef d’une des publications de Meade, Sofia Reyes. Modèle de Betty, qui devient même son assistante pendant quelques jours, la jeune femme va rendre Daniel Meade complètement fou d’elle en feignant l'indifférence :

Dominatrice et très séduisante, l’ambitieuse Sofia Reyes finit par craquer pour Daniel (enfin c'est ce qu'on croit). Les choses deviennent sérieuses entre eux, le patron de Mode est même prêt à l’épouser, mais la rédactrice en chef a d’autres plans. Elle annonce en plein plateau télé que Daniel Meade était un projet de couverture pour le lancement de son magazine, dans lequel elle explique comment réussir en 60 jours à séduire un milliardaire célibataire au point qu'il vous demande en mariage. Dévasté par ce coup de poignard doublé d’une humiliation publique, le patron de Mode aura du mal à refaire confiance à une femme. Déçue par son attitude arriviste et cruelle, Betty revient à Mode rompt tout contact avec Sofia. Miroir finalement négatif de notre héroïne, la journaliste explique à Betty qu'en tant que femme, elle doit travailler toujours plus dur que les hommes et rivaliser de malice pour se faire respecter. D'ailleurs, elle n'a pas tort puisque Daniel lui-même la prend pour une simple secrétaire très sexy lors de leur première rencontre. Mais Betty a des principes, le premier étant l'honnêteté, le 2ème la loyauté envers son boss. Peu importe les perspectives de carrière offertes par Sofia, elle ne veut pas en entendre parler et restera pour le moment assistante de Daniel Meade...

Apparaissant de l’épisode 7 à 12 de la saison 1, Salma Hayek devient de loin le meilleur guest de la série, qui en compte aujourd"hui quelques uns (Victoria Beckham, Lucy Liu, Lindsay Lohan, James Van Der Beek…) après deux saisons et 41 déjà épisodes diffusés. On attend la saison 3 avec impatience, en espérant toujours le retour surprise de Sofia Reyes le temps d'un clin d'oeil...

Amis du jeu du vendredi, d'abord une petite mise au point. Le top 5 (enfin 6) de la semaine dernière n'était pas destiné à vous jeter de l'acide sur des plaies encore ouvertes. Il n'y avait pas la volonté de vexer, hein. Nathan et Raindrop, promis, vous nous faites super rire et la sélection s'est faite sans concertation ni vote au sein de la rédaction. Allons donc, ce n'est qu'un jeu, qui plus est : un jeu sans prix.

Cette semaine, la troisième place est pour Milouse :

Enfin, la première place est pour Sunsun :

Afin de vous occuper pour les deux prochaines semaines (oui, le résultat sera proclamé le 18 juin - et en plus ce sera un lundi), je pensais vous parler du monstre de Mortauk qu'a exhumé le site Gawker.

Oui, je sais : ce n'est guère mieux.

Comment jouer ?

Le jeu est simple : vous nous proposez un texte (dialogue entre les personnages, commentaires, quoi que ce soit) dans les commentaires ci-dessous qui pourrait donner à l'image un peu plus de piment : phylactères, encadrés, que sais-je encore. La meilleure proposition sera annoncée le vendredi prochain la nouvelle image de la semaine.

Pour mémoire : les précédents épisodes.