Archives > Avril 2009

Ici, c'est donc un cut up de mini-séquences filmiques (de une à sept minutes), une "revue documentaire racontée par Jackie Berroyer" pour reprendre la présentation de l'émission. Les sept émissions qui composeront l'intégralité de la collection sont composées ainsi de tas de petits films dont une large partie sera accessible sur le site internet arte.tv/cutup. Chaque film est regroupé autour d'un thème principal : l'argent, le pouvoir, le travail, la famille, la jeunesse, la méchanceté et enfin l'amour. Entre les films, des séquences avec Jackie Berroyer s'intercaleront.

On peut découvrir sur le site la filmographie des réalisateurs de tous les films qui seront présentés et regarder une petite interview de Jackie Berroyer.

Cut Up, tous les samedis à partir du 2 mai à 18h05.

Après avoir lancé son nouveau site internet, TF1 n'arrête plus le progrès. La chaîne permet depuis hier aux utilisateurs de Facebook de suivre un événement - en l'occurrence un match de foot - en direct tout en le commentant avec ses amis virtuels.

Hier, à 20h45, vous pouviez regarder la 1/2 aller de la Ligue des Champions FC Barcelone / Chelsea sur tf1.fr, tout en dialoguant avec votre réseau d'amis sur Facebook pour partager vos émotions. Il suffit de se connecter à tf1.fr/live/ puis au "Livefeed" de Facebook à droite de la vidéo.

Si vous êtes dépités d'avoir loupé cette occasion de jouer à Thierry et Jean-Mimi avec vos 635 amis, sachez qu'il y en aura d'autres. La 1/2 retour de la Ligue des Champions le 6 mai, ainsi bien sûr que la finale le 27. Et comme nous l'annonce le communiqué de TF1, "ce dispositif innovant sera mis en place sur des directs forts de l'antenne de TF1 tels que les programmes de sport ou encore de télé réalité".

A propos de télé réalité, la première chaîne a donc bien sûr sa page Facebook, sur laquelle on peut découvrir des exclusivités web. A ne pas rater en ce moment : "Moundir non censuré".

Pour voir un documentaire sur les jeunes de vingt ans, rendez-vous sur Canal+, le lundi 4 mai à 20h45.

Comme dans toute bonne histoire de notoriété, la chasse aux petites pépites du passé de Susan Boyle bat son plein. Si la nouvelle star britannique n'a jamais embrassé un garçon, elle avait en revanche déjà chanté sur un plateau télé, et bien sûr quelqu'un a retrouvé la pièce à conviction.

C'était en 1995 sur le plateau de l'émission My Kind Of People, et ça ne s'était pas très bien passé. Sa performance n'avait finalement même pas été diffusée, mais bien sûr il existe un film amateur qui avait été précieusement conservé depuis 14 ans par une personne qui avait du flaire. On voit la jeune Susan Boyle luttant pour terminer sa chanson pendant que l'animateur du show, Michael Barrymore, en parfait gentleman, rampe sur le sol pour tenter de voir sous sa jupe.

Si le web avait existé à l'époque, cette vidéo aurait-elle eu le même destin que celle, 14 ans plus tard, de Britain's Got Talent ?

Fox est une chaîne notoirement conservatrice, et ce ne sont pas les présentateurs des infos du soir qui protesteront. On pourrait donc voir, dans le refus de la chaîne d'interrompre ses programmes en prime time pour laisser la parole au président, un acte politique. Mais pas du tout, et c'est sans doute pire. La seule et unique raison pour laquelle Fox ne diffusera pas la conférence est d'ordre purement financier. What else ? Apparemment - et c'est un peu la battle de la semaine - Barack Obama fait moins vendre que Tim Roth, qui est la star de Lie to Me, la série qu'il aurait fallu déprogrammer pour laisser place à l'intervention de la Maison Blanche.

Il faut dire que nous sommes en plein "may sweeps", la période qui détermine l'avenir des séries et les tarifs publicitaires. Et comme visiblement les Américains sont moins captivés par leur nouveau président que par des histoires de détecteurs de mensonge humains (le principe de Lie to Me), la chaîne a bien dû faire les choix qui s'imposent. Et qu'on ne vienne pas les importuner avec des histoires de civisme. C'est la troisième fois depuis sa prise de fonction en janvier qu'Obama leur fait le coup. Et comme le président le soulignera justement pendant son intervention, c'est la crise les amis.

Amis de Lost, si vous avez été frustrés par la conférence de presse de samedi dernier dont Gonzo parle juste en dessous, voici une petite cerise sur le gâteau avec une interview pour TV Guide de Michael Emerson, le Benjamin Linus de Lost. Sur six minutes, il revient sur son personnage insaisissable dans la série qui oscille entre le grand méchant et le type sympa (et parle assez clairement de l'épisode 12 de la saison en cours, sachez-le au cas où vous ne seriez pas à jour !). Il évoque en termes très (très) vagues la fin de la série qu'il promet... "explosive".

Il revient aussi sur une rumeur qui parle d'une éventuelle apparition dans la série True Blood d'Alan Ball, mais là encore botte en touche.

Acteur incroyable (bravo aux gens qui ont fait le casting de la série, il ne pouvait y avoir de meilleur Benjamin Linus), Michael Emerson était aussi chez Jimmy Fallon sur NBC pour lire l'histoire de Little Boy Blue (une berceuse anglaise) "de la manière la plus dérangeante possible".

Pari totalement réussi, non ?

Autant l'avouer, on peut dire que la conférence de Presse organisée par le festival Jules Verne autour de l'évènement Lost à Paris, ne nous a pas appris grand-chose. Les créateurs restent très discrets sur les futurs épisodes de la série dont l'ultime saison sera diffusée aux Etats-Unis l'an prochain. On vous évite les questions et les réponses bateaux pour vous livrer les temps forts de cette rencontre :

L'instant Séduction :
Arrivée d'Evangeline Lilly, les cheveux propres et maquillée, ça change ! Elle parle en français avec un petit accent canadien, juste ce qu'il faut. Et en plus, elle a de l'humour ! La salle est sous le charme.

L'instant Mais bien sûr !
Question aux créateurs de la série : « Aviez vous vraiment prévu les voyages dans le temps depuis le début de la série ?
D.L. : Bien sûr ! D'ailleurs les spectateurs en ont eu des preuves dès le début de la série. Si l'île ne peut être trouvée c'est parce qu'elle se déplace dans le temps et dans l'espace. Un autre indice était présent dans l'épisode 13 de la saison 2, Sayid et Hurley capte à la radio une chanson des années 40.

L'instant Oui mais non !
Question aux créateurs de la série : Aviez-vous prévu la fin de la série depuis sa création ?
D.L. : Bien sûr, mais nous ne savions pas comment nous arriverions à cette fin car nous ne savions pas combien de temps la série allait durer.

L'instant Mettons les pendules à l'heure :
Question aux créateurs de la série : Est-ce que J.J. Abrams met encore son grain de sel parfois dans la série?
D.L. : JJ Abrams n'a participé qu'au pilote de la série qu'il a quitté pour tourner Mission : Impossible 3. Il a sa propre série maintenant Fringe sur la Fox. C'est Carlton Cuse et moi-même les producteurs exécutifs !

L'instant Grand n'importe quoi ! :
Ceux qui parlent bien anglais se sont rendus compte que depuis le début la traductrice a un peu de mal. Quand elle doit traduire que c'est l'île qui a dit à Locke ce qu'il devait faire. Elle n'a rien compris et avoue qu'elle ne regarde aucune série télé. Evangeline fera pas la suite une blague sur la femme qui ne regarde pas la série. Pas très pro quand même.

L'instant Passage de pommade :
Question à Evangeline Lilly : Etes-vous déjà aller voir les scénaristes parce qu'une réplique de Kate ne vous semblait pas juste?
E.L. : Non, cela n'arrive jamais ou presque. J'ai dû le faire 6 fois au maximum depuis le début de la série. Les scénaristes nous connaissent très bien et s'inspirent de nous pour écrire nos textes. Ils sont incroyables !

L'instant Geek :
Question à Michael Emerson (oui, le vilain Ben était là !) : Si vous êtes un méchant clignez des yeux (Blink en anglais) une fois, si vous êtes un gentil, clignez 2 fois.
Murmures dans la salle de la part des 2 ou 3 geeks, fans de Doctor Who, présents : Don't Blink, if you blink, you're dead!

Evidemment Emerson ne clignera pas des yeux.

L'instant Serial killer :
Question à Michael Emerson : Est-ce que ce n'est pas dur de jouer le rôle d'un méchant que tout le monde déteste ?
M.E. : Non, je trouve ça plus facile de jouer le rôle d'un méchant que celui d'un gentil et en plus c'est un bon exutoire!

Au niveau humain, cette conférence laisse l'impression qu'Evangeline est adorable, qu'Emerson est aussi flippant en vrai que Ben Linus, que Damon Lindelof a l'air plutôt marrant et qu'au contraire, on ne doit pas se marrer tous les jours avec Carlton Cuse !

Bon, alors c'est quoi la sensation de la semaine à Britain's Got Talent ? Autant le dire, avec la Nouvelle Star où l'on s'ennuie ferme, la Star'Ac promis à fermeture, on ne s'amuse guère en France. Alors autant voir de l'autre côté de la Manche.

il y a deux semaines, c'était la sensation Susan Boyle (qui s'est quelque peu mise en valeur depuis sa mise en orbite il y a trois semaines) - dont même Simon Cowell, créateur de la franchise "... Got Talent" et juge pour la Grande Bretagne et les Etats-Unis, se plaint d'entendre un peu trop parler.

La semaine dernière le jeune Shaheen Jafargholi était le Susan Boyle-Killer. Et cette semaine, ce serait - rapporte-t-on - cette jeune fille en tutu qui a manqué se faire arrêter par Simon Cowell juste avant d'éblouir la scène par sa reprise de Dance All Night de My Fair Lady :

Mouais, ça devient un peu n'importe quoi les Boyle-Killers.

Plus impressionnant (mais la bande-son est assez atroce), la prestation d'un groupe de danseurs qui se fait appeler "Diversity" :

Encore quelques semaines avant l'insoutenable résultat des demi-finales puis de la grande finale...

Pedro Almodovar développe actuellement un projet d'adaptation de son excellent Femmes au bord de la crise de nerfs en série télé pour Fox TV Studios.

Cette info a de quoi surprendre. Le réalisateur espagnol, une fois de plus en lice pour la Palme d'or au Festival de Cannes cette année avec Les étreintes brisées, n'a rien d'un showrunner américain. Et pourtant, il a visiblement accepté qu'un studio américain adapte ses Femmes au bord de la crise de nerf (qui avait d'ailleurs été nommé aux Oscars en 1988) pour le petit écran. Le film, qui mettait en scène Carmen Maura, Rossy de Palma et Antonio Banderas dans un de ses premiers rôles, est sans doute l'un des plus drôles d'Almodovar et s'inspirait des comédies hollywoodiennes des années 1950. Très théâtral, il pourrait facilement se transformer en sitcom.

Mais on s'étonne quand même que le cinéaste confie une de ses oeuvres à la moulinette hollywoodienne. Il est censé rester producteur exécutif sur le projet, mais n'en sera pas l'auteur - Mimi Schmir, scénariste sur Grey's Anatomy, écrit actuellement le pilote. Et sous sa plume, la comédie madrilène réalisée en pleine movida devient un genre de Desperate Housewives bis (si l'on en croit le Hollywood Reporter) : un groupe de femmes vivant en banlieue qui se connaissent depuis longtemps et qui entament la deuxième moitié de leur vie. Hum.

Libération révèle dans son édition du week-end le tournage d'un faux jeu télévisé de France 2, Zone Xtrême, pour les besoins d'un documentaire signé Christophe Nick. Reprenant l'expérience de Stanley Milgram, le "jeu" met en scène deux candidats, l'un dans un caisson, l'autre face à un tableau de commande qui lui permet d'envoyer des décharges au premier en cas d'erreur aux questions posées. L'expérience d'origine, organisée entre 1960 et 1963, tentait de montrer comment un quidam pouvait - sous la pression d'une autorité (dans le cadre de Milgram, une autorité scientifique) - accepter d'électrocuter un inconnu (complice de Milgram) qui devait répondre à des questions autour d'un test sur la mémoire.

Ici, c'est la même chose. Le candidat dans le caisson est un comédien, le cobaye est le candidat "électrocuteur". À chaque mauvaise réponse, il doit infliger à l'autre une décharge de 20 volts, puis 30, 40 etc. jusqu'à 480 volts (le choc maximal). Des cris enregistrés sont émis du caisson à chaque fois que la manette s'abaisse.

Christophe Nick, le réalisateur du documentaire s'étonne de voir que les candidats (à qui on promet une somme d'argent coquette) se plient au bon vouloir de l'animatrice qui pousse à coups de "vous devez continuer, c'est la règle".

Le documentariste va partir de cette base pour montrer l'autorité qu'exerce le petit écran. Jean-Léon Beauvois, professeur de psychologie sociale, s'étonne que la télévision est une telle autorité légitime. Mais ce que ne semble pas préciser clairement l'article c'est l'évident appât du gain : un million d'euros sont promis à qui ira au bout du jeu fictif (évidemment, aucun million d'euros n'est réellement distribué). Ne serait-ce pas plutôt cette promesse qui est le véritable moteur de la soumission aveugle des candidats-cobayes ?

A lire par ici.

(photo creative commons par Matthew Stewart, flickr)

Le jeu du replay, c'est un peu une bouffée d'oxygène au milieu de la campagne de lancement du PS qu'on peut vivre en direct de Toulouse.

Commençons par Sixte :

Et puis Nathan :

Continuons par Spoky :

Et nous finirons par Milouse :

Allez, nous allons jouer cette semaine avec cette très belle image de Better Off Ted. Franchement, je connais pas, mais elle était marrante (merci François) :

 Je parlais de "regard bovin" la semaine dernière du coup, cette jolie vache tombe fort à propos.

Comment jouer ?

Le jeu est simple : vous nous proposez un texte (dialogue entre les personnages, commentaires, quoi que ce soit) dans les commentaires ci-dessous qui pourrait donner à l'image un peu plus de piment : phylactères, encadrés, que sais-je encore. La meilleure proposition sera annoncée le vendredi prochain avec la nouvelle image de la semaine.

Pour mémoire : les précédents épisodes.

Le jeu de lettre préféré de nos grands-mères a décidé de changer de cible pour sa nouvelle campagne. Le Scrabble a eu récemment 60 ans et voudrait visiblement, à cet âge respectable, attirer les jeunes.

Voici la campagne de pub créée pour l'occasion, des petits clips animés un peu façon Gondry, sur fond de musique assez hype, qui rendent le Scrabble trop cool :

(merci Rita !)

Une (ou 72) question(s) vous taraude(nt) à propos de Lost ? Flu vous donne l'occasion de les poser (presque) directement à Damon Lindelof et Carlton Cuse, les producteurs de la série.

Les deux pros du mystère seront à Paris ce week end dans le cadre du Festival Jules Verne au Grand Rex, au cours duquel Lost et Battlestar Galactica seront à l'honneur - et accessoirement l'excellent Star Trek de J.J. Abrams, projeté en avant-première.

Outre un tapis rouge, la projection du premier épisode de la saison 5 et tout le tralala, Lindelof et Cuse - ainsi que deux acteurs du show dont les noms sont pour l'instant tenus secrets, of course - tiendront une conférence de presse samedi à 11h. Et c'est là qu'enfin nous pourrons poser quelques questions essentielles et existentielles qui nous hantent depuis 2004.

Et comme à Flu nous avons l'esprit communautaire, nous vous invitons à proposer vos questions en commentaire. Gonzo, notre envoyée spéciale sur place, fera tout son possible pour tenter d'en poser certaines, sans doute au péril de sa vie. Alors choisissez bien.

Nous vous partagerons bien sûr les réponses avec vous ici même dès lundi.

Le site du festival.

Le Today Show, l'émission d'actualité matinale de NBC (équivalent, pour faire rapide, de notre Télématin) la plus regardée aux États-Unis est arrivé sur l'iPhone et l'iPod Touch.

Gratuite et disponible via iTunes, l'application est très intuitive avec un design et une interface très réussis. En page d'accueil : les grandes actualités ; puis en glissant le doigt à droite ou à gauche, on accède à d'autres thématiques : technologie et argent, beauté et mode, people, etc. Il est ensuite possible de lire un bref contenu ou même un article et d'accéder, le cas échéant, à la vidéo du programme. Par exemple, une interview avec le jeune chanteur Shasheen de Britain's Got Talent (c'est d'actualité d'en parler). On peut aussi écouter la première heure de l'émission.

L'ensemble est financé par la publicité (en bas de chaque écran et par une réclame avant chaque vidéo). Seule l'émission du jour est accessible, il n'est pas ici question de voir des archives de l'émission, mais d'apprécier un contenu télévisé sous une véritable formule à la carte : on regarde les reportages que l'on veut finalement au moment que l'on souhaite. De quoi bouder son téléviseur.

À découvrir ici (lien vers iTunes).

N'y aurait-il qu'en France qu'on se fait ch### devant les télés crochets ? Les Britanniques ont Susan Boyle, et les Suédois ont désormais les Full Monty nus. Dans la version nationale d'Incroyable talent vendredi dernier, quatre jeunes garçons ont exhibé leur talent bien particulier : danser nu avec des assiettes en guise de cache-sexe :

Quand même plus glam' que Susan Boyle non ? La jeune téléspectatrice qui mange ses branches de lunette semble de cette avis.

Pour l'instant loin derrière la chanteuse Ecossaise, ces jeunes ouvriers suédois qui se font appeler les Knäckebrödsdansen (ne demandez pas la traduction, le suédois n'est pas disponible sur babelfish) ont été visionnés plus de 150 000 fois sur YouTube, et 250 000 sur le blog de Perez Hilton.

Nous, on vote pour eux.

Après sa série sur Comedy Central, The Sarah Silverman Program, voici que revient la déjantée Sarah Silverman, mais cette fois-ci sur le Web.

La série s'intitule Pilot Season et confronte deux époques de la vie de Max (Sam Seder) et Susan (Sarah Silverman). La première, huit ans auparavant, période filmée par des étudiants en cinéma pour un documentaire ("Who's the caboose ?") jamais diffusé, alors que Susan part tenter sa chance à Los Angeles pour la "saison" des pilotes (les cent vingt jours de janvier à avril où tout le monde essaie de se placer dans les futures séries télés) et que son petit ami Max la suit pour la soutenir. La seconde, actuelle, à nouveau filmée par des étudiants souhaitant faire une "suite" à "Who's the caboose ?" et qui regarde la vie aujourd'hui de Susan et de Max, dorénavant séparés. Ci-dessous le premier épisode :

Exclusivement sur Internet (la chaîne MyDamnChannel.com), les épisodes (deux pour l'instant, mis en ligne le lundi) durent huit minutes. On trouve, outre Sam Seder et Sarah Silverman, l'excellent David Cross (anciemment Tobias dans Arrested Development).

Après Susan Boyle samedi 11 avril, voici la nouvelle sensation de la semaine. Décidément cette année, ITV tient un carton ! Cette fois-ci il a douze ans, il s'appelle Shaheen Jafargholi.

C'est un chanteur et avec cette prestation, il n'y a pas à douter une seconde de l'extraordinaire mise en scène de Britain's Got Talent : il commence à chanter Valerie d'Amy Winehouse (précision : chanson de The Zutons à la base reprise par Amy Winehouse cf. commentaires), il est arrêté par Simon Cowell qui lui dit en substance que ce n'est pas terrible et lui demande autre chose. Autre chose ? La théorie, c'est qu'on appuie sur le buzzer et le candidat part, pas qu'il a le droit à une seconde chance ! Mais là, non. Et justement, ça tombe bien : Shaheen avait prévu un autre morceau. C'est quand même du bol ! Il reprend alors Who's Loving You des Jackson 5 et c'est parti pour un concert de bouches ouvertes en "O" dans le public et le jury.

Et une nouvelle fois la machine s'emballe, mais cette fois-ci avec l'expérience Susan Boyle en plus.

Pour ITV, c'est la soupape de sécurité qui vient de se mettre en route : la chaîne privée (fortement implantée dans les régions) était dans le rouge depuis un bon moment et a annoncé le 5 mars dernier qu'elle comptait supprimer 600 emplois (soit 13% de ses effectifs). Perte sèche avant impôts pour 2008 : 2,73 millions de livres. Il faut dire que les revenus issues de la publicité pour la télévision au Royaume-Uni sont sur une pente savonneuse : 17% de moins sur le premier trimestre en 2009 face à 2008 (source The Guardian).

Avec plus de dix millions de téléspectateurs, Britain's Got Talent pourrait bien renflouer quelque peu les caisses d'ITV qui devrait toutefois maintenir sa réduction d'effectif.

Totalement loufoque, drôle et sympathique, cette mini-série aurait mérité d'être vue en grand. Ce qui pourrait arriver dans une éventuelle suite, à laquelle Whedon (et son frère, co-créateur du concept) songe en ce moment, et qui pourrait prendre plusieurs formes. Internet, théâtre, télé ou cinéma, aucun format n'est exclu pour l'instant, tout dépendra du budget - après le succès sur iTunes et en DVD des trois premiers épisodes, les investisseurs seraient chauds - et du scénario. Cependant Whedon se méfie visiblement des gros studios et dit vouloir garder la chose "intime".

Quelle que soit la forme que cette suite prendra, on l'attend de pied ferme, Dr Horrible étant peut-être ce qu'on a vu de plus drôle sur le web.

(Via le twitter de Dr Horrible)

Elle a d'abord conquis le jury et les téléspectateurs de Britain Got Talent, puis le Royaume Uni, très vite le monde entier grâce à YouTube où des dizaines de millions de personnes l'ont découverte. Jusqu'à son idole, Elaine Paige. Susan Boyle vient sans doute de battre des records de fulgurance de la célébrité.

Tout a commencé le 11 avril lorsque cette écossaise de 47 ans, au physique pour le moins ingrat et que chacun s'apprêtait à railler, est arrivée sur la scène du télé crochet britannique et a interprété une chanson tirée de la comédie musicale Les Misérables. Le contraste entre son look et sa voix, l'effet de surprise - bien orchestré par le jury qui passe du dégoût à l'étonnement puis la fascination face caméra comme pour donner le la -... elle émerveille, tire des larmes, et devient vite le topic number one sur le web.

Les demandes d'interviews pleuvent et elle pourrait même finir chez Oprah. Sur Twitter, elle est encore le premier "trending topic", a sa page wikipédia et se trouve dans toutes les sphères - web, photos, vidéos, actu - de google. Elle fait bien sûr la Une des journaux qui décryptent chacun comme il peut le phénomène. Le Guardian rapporte même qu'Elaine Paige, l'idole de Susan Boyle, est partante pour un duo avec elle.

Cette femme d'âge mûr au physique carrément handicapant, mal fagotée, qui déclare n'avoir jamais embrassé un garçon, est donc la nouvelle star médiatique mondiale. Et l'est devenue en chantant " I dreamed a dream", tiré donc des Misérables. Et là on s'étonne que cette histoire ne nous vienne pas d'un scénario hollywoodien. Mais ça pourrait venir.

C'est ce soir qu'arrive le carton de l'année des séries policières aux États-Unis, The Mentalist.

Diffusée sur CBS, The Mentalist c'est avant tout un personnage : Patrick Jane (interprété par Simon Baker) - coiffé à la Patrick Duffy - qui travaille au California Bureau of Investigation (le CBI) sur différentes affaires criminelles, démasquant le coupable grâce aux comportements, aux attitudes et aux micro-mouvements d'un sourcil ou d'un coin de lèvre.

Cela pourrait être un Columbo, si ce n'est que Columbo passe pour un pauvre type, un inspecteur nullard dont on peut se jouer aisément, tout le contraire de Patrick Jane. Lui est brillant par essence, beau par respect du public et charmant pour tout le monde. Mais il est aussi suffisant et se sait très intelligent. Et il se drogue aux calmants. Attendez, ça rappelle quelqu'un, non ? Mais si, un médecin imbu de lui-même qui claudique : House ! Et le parallèle se confirme d'autant plus qu'il travaille en équipe avec trois autres comparses à qui il distille ses points de vue, ses analyses et son fichu caractère.

Sans révolutionner quoi que ce soit, The Mentalist s'affirme comme une série classique qui suit une trame narrative simple à laquelle s'ajoute la recherche du tueur en série qui a décimé la femme et l'enfant du héros quelques années auparavant (raison pour laquelle le héros se drogue aux calmants).

The Mentalist arrive ce soir à 20h40 sur TPS Star, probablement pour tester un peu le programme avant de, peut-être, lui offrir TF1.

Allez, c'est dimanche, et comme tout le monde ne regarde pas (et on comprend), l'émission de Laurent Ruquier "On n'est pas couché", détendons-nous en jetant un coup d'œil à cet extrait avec un Jonathan Lambert "Blue Michou" azimuté (c'est plus vers la fin que c'est rigolo, d'ailleurs).

C'est vendredi et nous voici avec l'édition numéro 69 du Funny Friday et pour l'occasion, rien.

Alors, les résultats. D'abord Melle :

On continue avec le très chouette visuel spécial gamer de Nathan :

Même si la loi HADOPI repasse et sera acceptée cette seconde fois... Iil paraît d'ailleurs que Jospin demande à refaire le premier tour de l'élection de 2002 parce que "des électeurs du FN s'étaient cachés derrière des rideaux dans certaines circonscriptions".

Ensuite, toujours pour les gamers, Etienne :

Continuons avec Cymeo :

Et nous terminerons cette sélection par Berbin SAUNARD (je ne sais pas si les majuscules sont obligatoires ?) :

Pour ce numéro 69, voici qu'arrive Wentworth Miller, le casseur de prison, qui est moins beau qu'au début, quand même. De quoi nous booster un peu dans les GoogleRanks pendant que Prison Break risque de voir ses deux derniers épisodes sortir directement en DVD. Ouch.

Je ne sais pas, leur regard un peu bovin m'intrigue au plus haut point. On dirait qu'ils n'ont aucune idée de ce qu'ils font.

Comment jouer ?

Le jeu est simple : vous nous proposez un texte (dialogue entre les personnages, commentaires, quoi que ce soit) dans les commentaires ci-dessous qui pourrait donner à l'image un peu plus de piment : phylactères, encadrés, que sais-je encore. La meilleure proposition sera annoncée le vendredi prochain avec la nouvelle image de la semaine.

Pour mémoire : les précédents épisodes.

Il n'est jamais trop tard pour bien faire, et comment bien faire ? Tout simplement en passant un petit quart d'heure à répondre à cette enquête qualitative qui nous permettra de mieux te connaître, toi, notre ami le lecteur.

Tu nous aimes ou tu nous apprécies (ou juste tu passais par hasard et tu as vu de la lumière (ou c'est Google qui t'a montré le chemin jusqu'à nous ?)) ? Prends donc le temps de venir nous en dire un peu plus sur ton univers (comme Lio). Parce que jusqu'ici, on ne sait pas grand chose de toi, alors que toi, de ton côté, si tu nous suis depuis un petit moment, tu sais tout de nous, ou presque.

Et comme une bonne nouvelle n'arrive jamais seule (la première bonne nouvelle c'est de perdre un quart d'heure de productivité au service de la cause nationale que représente ce sondage), sache que 5000 euros de cadeauxsont à gagner. Et ça, ça n'a pas de prix (enfin, si, ça en a un : 5000 euros).

"Je quitterai la piste, je le ferai sans bruit".

Ce vers en forme de promesse, d'un certain Alexis d'Orgel, est extrait d'un poème, "Sens interdit", publié dans Et puis voici des fleurs, un recueil des 150 poèmes préférés de Patrick Poivre d'Arvor. Après enquête, le Figaro littéraire a découvert que cet Alexis d'Orgel n'était autre que notre ex-présentateur de JT préféré.

Certes écrit en 1962 (PPDA avait alors 15 ans), ce vers a une résonance toute particulière aujourd'hui. "Je quitterai la piste, je le ferai sans bruit". Avec le barouffe qu'il a fait en quittant son poste de présentateur du 20h de TF1, on se marre. En près d'un demi-siècle cela dit, on a le droit de changer et de perdre son humilité.

A propos d'humilité, le journaliste/écrivain/poète se cite donc quand même parmi ses 150 poèmes préférés.

Après Paul Potts en 2007, vainqueur de la première édition de Britain's Got Talent, voici la nouvelle sensation de cette année : Susan Boyle qui participait aux premières auditions de la troisième saison du show.

Lorsqu'elle arrive sur scène, on est frappé par les rires, le scepticisme du jury et du public. Les plans de coupes sont de ce ce côté là de véritables accusations à charge. On rigole, on étouffe un gloussement, on tourne les yeux vers ses amis l'air incrédule. Puis, quand elle explique qu'elle veut devenir chanteuse professionnelle, ça se moque encore plus, et le jury (Simon Cowell, Amanda Holden, une actrice, et Piers Morgan, journaliste et présentateur télé) n'est pas plus tendre.

Et, comme pour Paul Potts (avec le même doigt qui touche le même magnéto pour lancer la bande son), aux premières mesures, le public se lève d'un bond et tous les visages se tournent vers Susan Boyle étonnés semblent-ils qu'un vilain petit canard puisse avoir une voix si émouvante. La chanson, au titre évocateur "I dreamt a dream", est tirée de la comédie musicale Les Misérables.

La suite est d'autant plus amusante (ou édifiante ?) : la vidéo passe sur YouTube et à ce jour a été vue par 15 millions de personnes (21 millions environs en ajoutant les différents comptes qui la proposent) et Susan Boyle est en passe de signer un contrat avec SyCo Music, une sous-division de Sony Music. Susan Boyle, interviewée pour CBS, reste dubitative mais très heureuse.

L'émission Britain's Got Talent est diffusée sur ITV et présente des gens lambda comme vous et moi venus montrer un don particulier (jonglage, danse, chant, etc.) avant qu'un vote du public n'en célèbre le (ou la) meilleur(e).

Bonne nouvelle pour les fanatiques de l'histoire d'Angleterre revisitée à la sauce romanesque : The Tudors est reconduite pour une quatrième et ultime saison.

Toujours centrée sur la vie d'Henry VIII (interprété magistralement par Jonathan Rhys Meyers), c'est actuellement la troisième saison qui est en cours de diffusion aux États-Unis sur Showtime. Après une première saison sur ses débuts sur le trône et une seconde autour de la rupture avec l'église catholique, cette troisième saison brosse la suite de son règne avec ses multiples conquêtes et nombreuses aventures amoureuses tout en prenant quelques libertés historiques.

La quatrième saison, attendue pour 2010 aux États-Unis (et un peu après, peut-on espérer sur Canal+), devrait logiquement suivre les dernières années de sa vie et sa déchéance physique et mentale (il paraît qu'il était très cruel). Rhys Meyers va-t-il prendre 40 kilos pour le rôle ?

Le site de la série.

Du Centre Pompidou à la Géode en passant par la Cinémathèque, les deux artistes présentent leur travail d'un point de vue très personnel. Ils ne sont pas inconnus l'un de l'autre et ont même déjà travaillé ensemble (Mills a fait la musique de Vendredi Soir). Ils partagent également une certaine retenue, et un intérêt pour le processus de création plus que pour le succès. Même si Jeff Mills est particulièrement hype depuis quelques années : il était récemment à la Cinémathèque justement, pour un ciné-mix dans le cadre de la rétro Cecil B. De Mille, ainsi qu'à Beaubourg où il a participé à l'expo "Le Futurisme à Paris".

Bref, deux artistes aux sensibilités très particulières qui déambulent dans des lieux d'art parisiens et partagent leurs points de vue et sentiments sur leurs passions. C'est ce soir à minuit sur Arte. Where esle ?

Juste un détail. Aujourd'hui, tf1.fr fait peau neuve et met en ligne sa nouvelle version. Rien de bien passionnant certes, mais un détail frappera certains esprits encore disponibles : le site de la chaîne de Bouygues est - justement aujourd'hui - paré d'un bel habillage Coca-Cola. Et TF1 et Coca-Cola, c'est une intense histoire d'amour.

Souvenez-vous : été 2004, Patrick Le Lay, alors PDG de TF1, est interrogé avec d'autres patrons dans l'ouvrage Les dirigeants face au changement. Il y expose sa vision de la télévision :

" Il y a beaucoup de façons de parler de la télévision. Mais dans une perspective "business", soyons réaliste : à la base, le métier de TF1, c'est d'aider Coca-Cola, par exemple, à vendre son produit (...).

Or pour qu'un message publicitaire soit perçu, il faut que le cerveau du téléspectateur soit disponible. Nos émissions ont pour vocation de le rendre disponible : c'est-à-dire de le divertir, de le détendre pour le préparer entre deux messages. Ce que nous vendons à Coca-Cola, c'est du temps de cerveau humain disponible (...).

Voilà. Les habillages publicitaires sur les sites sont courants et lucratifs - et certains aimeraient en voir plus souvent dans leurs pages... - mais on ne pouvait pas ne pas voir une certaine ironie dans cet habillage Coca le jour où tf1.fr fait peau neuve et donc parler de lui.

(merci Daniel) 

La NASA a craqué. Elle est venu sur le plateau du Colbert Report pour annoncer le nom de la future extension de la station spatiale internationale et - bien qu'il ait remporté le concours sur Internet - non, ce ne sera pas Stephen Colbert. Malgré le soutien de Chaka Fattah, élu républicain qui rappelait que Stephen Colbert avait gagné "fair and square", la NASA a donc préféré le nom de Tranquility pour son nouveau module, soit le nom arrivé en huitième position sur la liste des votes.

En lot de consolation, la salle d'entraînement du module où les astronautes viendront pour conserver leur masse musculaire à coups de tapis roulant sera baptisé Colbert pour féliciter d'une certaine manière Stephen Colbert d'avoir fini le premier de ce concours de popularité.

Une fausse victoire ?

L'épisode en entier par ici.

Il y a une vie après La Petite maison dans la prairie. Mais quand même ça marque. Alors que Melissa Gilbert, alias Laura Ingalls, reprend le rôle de sa mère dans la version comédie musicale de la série champêtre, Alison Arngrim, la vilaine Nellie Oleson, a réussi à s'en sortir en faisant du stand up. Son succès ? Confessions of a Prairie Bitch - Confessions d'une garce de la prairie. Joué pour la première fois en 2002, son spectacle a fait le tour du monde... et de la France.

Ca ne vous avait peut-être pas échappé, mais nous si : Nellie Oleson fait donc du stand up et accumule les bonnes critiques pour son spectacle dont la principale source d'inspiration est l'expérience de ses années passées sur La Petite maison dans la prairie. Acide, irrévérencieux et drôle paraît-il, son spectacle a eu un succès fou à New York, Los Angeles, Seattle, Maui. Mais aussi et surtout, dans nos belles contrées françaises, qu'Alison Arngrim a ratissées de long en large. Elle a en effet joué son spectacle - en français - à Paris, mais aussi : en Meurthe et Moselle, dans l'Eure, en Haute-Savoie, dans le Gard, dans le Vaucluse ou encore dans les Landes devant des salles combles. Il faut dire que La Petite maison fit un carton en France, et en est quand même à sa 18e rediffusion sur M6.

Si vous allez à New York prochainement, sachez qu'elle reprend son spectacle pour une soirée seulement, le dimanche 10 mai.

Vous souvenez-vous de l'excellente chanson des Beastie Boys "Sabotage" et son clip non moins excellent signé Spike Jonze à la manière d'un Starsky & Hutch ou Miami Vice sous acide ? La voici :

Pour promouvoir sa nouvelle série "comico-policière" The Unusuals (sur ABC dont le premier épisode a été diffusé le 8 avril dernier juste après Lost), les producteurs se sont amusés à produire une vidéo en hommage au clip des Beastie Boys en reprenant des images de leur série :

Au final, un effet assez réussi qui donne envie d'en savoir un peu plus sur une série policière qui ne semble pas se prendre au sérieux. C'est-à-dire exactement ce qu'ils voulaient. Mince, on s'est encore laissés avoir !

Oussama Ben Laden peut peut-être aller se réfugier aux Pays Bas, où un jury populaire l'a déclaré non coupable des attentats du 11 septembre. Son appartenance au réseau Al-Qaida a également été remise en cause, et le lien entre lui et les attaques terroristes sur New York et Washington relèverait d'une propagande occidentale. Ca se passait à la télé, mais ce n'était pas de la fiction.

La télévision hollandaise, qui décidément gratifie depuis 15 ans le monde des concepts les plus laids (c'est là-bas, avec Big Brother, que tout a commencé) crée une nouvelle fois la polémique : L'avocat du diable, une émission qui propose de juger les plus grands criminels de l'histoire. Et qui pour les juger ? Un jury composé de deux hommes et trois femmes, ainsi que le public qui assiste à l'enregistrement. The Hollywood Reporter, qui rapporte l'histoire, ne précise pas la méthode de sélection de ces jurés.

C'est une grande figure du barreau hollandais qui a défendu Ben Laden pour les besoins du show, parvenant à faire admettre au jury qu'il n'y avait pas assez de preuves pour établir le lien entre l'homme le plus recherché de la planète et les attentats du 11 septembre. Malgré la mise en scène tout à fait objective fabriquée pour les besoins du spectacle :

Le jury, dans sa grande sagesse, a tout de même reconnu Oussama coupable d'être un terroriste islamiste.

Et nous y voici ! Annoncée depuis plusieurs mois, Parks and Recreation est arrivée jeudi dernier sur les écrans de NBC, la même soirée que The Office et 30 Rock ce qui confirme que le jeudi soir, c'est la soirée déconne sur NBC.

Parce qu'elle est produite par Greg Daniels et Michael Schur, Paks & Recreation a été présentée comme le "spin-off" du faux-documentaire américain The Office US (série déjà produite et écrite par les Daniels et Schur et elle-même adaptée de l'excellent The Office de Ricky Gervais et Stephen Merchant pour la BBC). Or, de spin-off, il n'est pas vraiment question ici (si l'on excepte la présence de Rashida Jones qui jouait déjà dans The Office US) en tout cas d'un point de vue narratif. Théoriquement, le "spin-off" est la mise en avant d'un personnage secondaire (ou pas) pour en faire le personnage principal d'une série. Par exemple : Joey, la série qui reprenait le personnage de Joey dans Friends.

En revanche, c'est la copie conforme de la méthode de tournage de The Office US. Et c'est là où le bat blesse : si le postulat est différent, la comédie tourne cependant sur le même principe, à savoir une caméra qui filme dans le cadre d'un (faux) documentaire des scènes embarrassantes ou humiliantes autour d'un personnage légèrement imbu de lui-même. Ici, c'est Amy Poehler, ex-membre du Saturday Night Live, qui reprend le rôle de la neuneu de service (celui de Steve Carell dans The Office US) : elle est employée par le gouvernement et se prend pour la future Hillary Clinton. Son objectif : faire construire un parc dans une zone abandonnée. Et donc, la caméra la suit aux différents meetings, dans les réunions de voisinages et aux tribunaux, multipliant quiproquos et mauvais timing.

Or, après un seul épisode, il apparaît évident que le dispositif déjà utilisé dans The Office US et The Office UK semble totalement éculé. Alternance d'interviews d'un côté et de caméras embarquées de l'autre, on voit comme le nez au milieu de la figure toutes les situations arriver. Il était peut-être un peu trop ambitieux de vouloir faire de l'invention visuelle (relative) de Ricky Gervais et son acolyte Stephen Merchant dans The Office (version anglaise) un style à part entière.

Site de la série.

Mini-drame dans le Web. Piratage ? Oubli de payer son nom de domaine ? En tout cas, le week-end de Pâques semble fatal pour le service de vidéo en ligne de TF1 Wat.tv. Loin derrière YouTube ou DailyMotion, le site en question est une véritable plate-forme de diffusion pour les émissions de TF1 comme Koh Lanta ou la Star'Ac. Tous les "grands moments" (bon, en admettant que cela puisse s'appeler un "grand moment" de voir Nikos Aliagas se tromper dans l'annonce d'un candidat) y étaient soigneusement répertoriés. Le site tourne autour de 3 millions de visiteurs par mois environ (corrigé - merci Jordan) et depuis aujourd'hui dimanche, c'est une vague vitrine de recherche sur Internet.

Selon les informés de Twitter qui ne lâchent pas le clavier - même un week-end de Pâques - et les premiers à s'en être aperçu, l'aventure pourrait coûter cher à Wat.tv si la piste de "l'oubli de rachat du nom de domaine" était confirmée. À moins que le site n'arrive à justifier l'usurpation malhonnête ce qui semble difficile. Si c'est un piratage, la situation se rétablira rapidement.

Et Fluctuat, on est à jour ?

Edit : ça remarche, pas de panique. 

Admettons que l'on soit vendredi et que vous vouliez jouer au Funny Friday ? Et bien vous voilà exaucer. La vie n'est pas belle ?

Cette semaine, nous commençons par Raph qui m'a bien fait rire avec son "malgrés" (rho, on peut rire, non ?) :

Continuons avec Nathan :

N'oublions pas Cymeo :

Et nous finirons cette semaine par the_used_prophet :

Voilà voilà... Et cette semaine, nous allons jouer avec Reaper, la série sur ce jeune garçon employé par le diable pour capturer les âmes des damnés échappés de l'enfer.

Comment jouer ?

Le jeu est simple : vous nous proposez un texte (dialogue entre les personnages, commentaires, quoi que ce soit) dans les commentaires ci-dessous qui pourrait donner à l'image un peu plus de piment : phylactères, encadrés, que sais-je encore. La meilleure proposition sera annoncée le vendredi prochain avec la nouvelle image de la semaine.

Pour mémoire : les précédents épisodes.

Les Simpson sont ainsi les premiers Jaunes à apparaître sur des timbres-postes. Matt Groening et James L. Brooks se disent très honorés, et sont ravis que le United States Postal Service n'ait pas fait le choix paresseux de quelqu'un qui aurait vraiment apporter quelque chose à la société.

En même temps, ce bêlier a-t-il vraiment beaucoup fait pour la société américaine ?

Depuis mardi, on peut regarder la télévision sur son iPhone. C'est Orange qui a lancé son service le premier suivi un peu plus tard par SFR. On se connecte en 3G ou EDGE (pas de Wi-fi puisque ce n'est pas les mêmes canaux de distribution) et en utilisant l'application idoine, on peut voir - pour Orange - vingt chaînes de la TNT "gratuitement" : les chaînes nationales plus W9, LCI, iTélé, Direct8, etc. Une option supplémentaire rajoute une quarantaine de chaînes. La liste est à peu près introuvable. Voici ce que l'on déniche sur le site d'Assistance d'Orange :

Là, c'est à peu près compréhensible... Et les quarante "payantes" sont (oui, uniquement les logos pas de nom) :

Oh Champollion, t'es par là ?

L'offre est quasiment identique chez SFR mais les chaînes sont bien mieux identifiés pour l'offre payante qui semble plus intéressante que chez Orange : chaînes musicales alors que pour l'agrume, c'est principalement des chaînes de sport ou de documentaires à paysage, genre Ushuaïa TV et c'est vrai que les grandes vues sur la Cordillère des Andes sur son écran de portable c'est tout bonnement magnifique.

Avec la télé sur son portable, on ne sait pas ce qu'on paie et on ne sait pas ce qu'on a : un vrai miracle.

Obama, le nouveau "king of cool", aime les séries cool - et veut visiblement que ça se sache. Entourage, c'est la série cool, qui parle de mecs trop cool dans une environnement super cool. Une de ces séries surprenantes il faut le reconnaître : sur le papier rien de fou, la vie quotidienne d'une star en devenir entouré de sa bande de potes qui profitent de ce succès naissant dans une super baraque à L.A. Il ne s'y passe jamais grand chose, mais c'est une de ses forces. La vie, tout simplement. Il se trouve que le personnage de Ari Gold, l'agent hystérique de la star (interprété par l'excellent Jeremy Piven ci-contre), est inspiré du frère de Rahm Emanuel, le chef de cabinet d'Obama, qui se prénomme Ari et est agent à Los Angeles...

Le nouveau président américain et son équipe ressemblent décidément à des personnages qui seraient sortis d'une fiction pour prendre le pouvoir dans la réalité. Et qui embauchent d'ailleurs des personnages de fiction pour venir travailler avec euxi dans la réalité. Ils sont en tous cas en phase avec leur époque et le montrent. Peut-être même un peu trop : Entourage est une série de jeunes immatures qui ont fait de la glande un art, un mode de vie. Doit-on être inquiets ?

Aux États-Unis, les chaînes se lancent dans la saison des pilotes. On lit des scripts et on tourne des épisodes "zéro", le tout avant que ne se lancent les productions une fois les programmes sélectionnés. Cette année, sur les 71 scripts - soit quarante scripts de moins cette année que la moyenne générale des précédentes saisons - en considération pour cinq réseaux (Fox, CBS, ABC, NBC et Sony), on ne compte pas moins de 33 formats de comédies (30 mn) et 19 formats en "multi-caméras" (sitcom à la manière de Friends et dont les origines remontent à I Love Lucy dans les années cinquante sur CBS).

Ce format en multi-caméras filmé devant un public installé sur des gradins avait plus ou moins disparu au début des années deux mille et seule CBS continuait d'en diffuser. Mais avec les difficultés économiques, ce genre un peu délaissé intéresse de nouveaux les investisseurs en raisons de coûts de fabrication réduits.

Sony, producteur et distributeur de plusieurs projets, a même fait une étude autour des habitudes télévisuelles et il semblerait, selon ses experts, qu'avec l'arrivée d'un changement de gouvernement ou d'économie, le genre dramatique perdrait de son sex-appeal pour le téléspectateur au profit de la comédie. Encore de l'argent bien utilisé...

Mais les séries comiques et plus encore les sitcoms à multi-caméra nécessitent un postulat de départ fort pour permettre la multiplication de situations décalées dans un univers restreint. Peut-on craindre une baisse de qualité ? Pas pour les dirigeants. Même si la décision de lancer des productions à multi-caméras est dictée en partie par des restrictions budgétaires, le président de la programmation à Sony Pictures Television affirme : "je ne pense pas qu'on verrait beaucoup de sitcoms à multi-caméras si on ne pensait pas avoir de bons projets en mains". Certes, il n'allait pas s'auto-critiquer.

Au final, CBS compte faire de son mercredi en plus de son lundi une soirée "comédie" et se lance dans la mise en route de sept projets multi-caméras et d'un hybride (multi-caméras sans audience à la manière de How I Met Your Mother) intitulé The Fish Tank. Et puis, tout le monde attend ce fameux passage de l'animateur de talk-show de NBC, Jay Leno, à 22 heures le soir. Avec la réduction du temps d'antenne dédiée aux séries, NBC risque d'ailleurs de commander des saisons de 13 épisodes (contre 24 ou 26 en moyenne) afin de pouvoir proposer une offre aussi diversifiée que la concurrence.

Dans tous les cas, l'année prochaine s'affirme sous le signe de la franche rigolade.

De Dr House à la Maison Blanche (pardon pour les non anglophones, mais ça sonnait tellement mieux en anglais) : Kal Penn, jeune acteur américain, régulier de Dr House, opère un changement de carrière pour rejoindre l'équipe de Barack Obama à la Maison Blanche. Il a en effet été embauché comme directeur associé des relations publiques.

Ce qui implique - attention spoiler - sa disparition définitive de la série médicale. L'épisode fatal pour son personnage a été diffusé lundi aux Etats-Unis, et les scénaristes n'y sont pas allés par quatre chemins : le Dr Kutner se tire une balle dans la tête. Dur.

L'engagement politique de Kal Penn ne date pas d'hier, il s'était notamment déjà impliqué dans la campagne du nouveau président américain. Désormais au service de l'Etat, Penn met sa carrière d'acteur entre parenthèses pour le moment, mais n'exclut pas d'y revenir un jour. Si vous voulez en savoir plus, vous pouvez lire l'interview qu'il a accordée à Entertainment Weekly.

Attention cette news, en raison de son contenu, pourrait véhiculer des éléments radioactifs.
La Fox annonce, sur une proposition d'Endemol (la fine équipe), un nouveau concept de télé réalité béton : Someone's Gotta Go, ou la télé réalité du licenciement en entreprise.

Le principe : une boite de moins de 20 salariés, en difficulté, doit se séparer d'un de ses employés pour faire quelques économies. Concept familier à bien trop de gens partout dans le monde en ce moment. Sauf que, et là est toute la beauté du jeu, au lieu de laisser le choix du condamné à la direction, celle-ci fournira toutes les informations nécessaires à tous les salariés sur chacun d'entre eux - salaire, évaluation etc - et les laissera décider qui doit se faire virer. Autrement dit la boucherie.

Oui, vous avez bien compris. La Fox a réussi à trouver un moyen de se faire du pognon sur le dos des licenciements entraînés par la crise.
On n'ose évoquer les multiples problèmes juridiques qu'un tel système devrait soulever, même aux Etats-Unis où le droit du travail n'est pas aussi balisé qu'en France.

On n'a parfois même plus le courage de s'indigner, le cynisme nous gagne dangereusement car nous ne sommes plus surpris de découvrir la bassesse et les horreurs que la crise peut inspirer aux chaînes de télé - à peine un haussement de sourcil à la lecture de l'info sur le Washington Post.

What's up on Twitter ? 

Amis du web, Twitter est un sacré outil. Nous avons désormais accès en direct et à la source à des informations précieuses, grâce aux people 2.0 qui, comme vous, balancent leur vie sur Twitter. Ainsi Greg Grunberg, grand twitterer, nous promet aujourd'hui le meilleur final de tous les temps pour Heroes, dont les trois derniers épisodes de la saison 3 restent à être diffusés aux Etats-Unis.

Bientôt nous vous raconterons comment nous savons déjà tout des premiers jours de tournage d'Iron Man 2, en direct des plateaux. L'instant Twitter risque en effet de devenir un rendez-vous régulier sur Flu, du moins ici et sur le blog cinéma, puisque votre humble (et archaïque) serviteur en découvre enfin l'utilité.

Jenlain, village du Nord Pas-de-Calais, 1000 habitants. Si le nom de Jenlain vous dit quelque chose, c'est sans doute parce qu'il a donné son nom à une bière, produite depuis 1922 dans le village par la Brasserie Duyck. Cette brasserie est plus qu'un simple lieu de fabrication de bière, c'est désormais un lieu de création, qui vient d'accoucher d'une web-série plutôt originale.

Raymond Duyck, patron de la brasserie, s'est vu proposer par l'agence de pub KRBO une stratégie de communication innovante - pour un fabricant de bières du moins. Au lieu d'une pub classique, créer quelque chose de virale pour faire parler de la marque. Une web-série donc, impliquant la participation de tous les salariés, qui ont accepté avec enthousiasme. L'agence a ensuite fait appel au scènariste Pierre-François Bertrand (auteur notamment pour La Minute blonde de Canal), qui a proposé plusieurs idées. Ainsi est né, après des ateliers d'écriture auxquels ont pris part les salariés de la brasserie, la web-série "Jenlaincroyable village".

Chaque semaine à partir de demain, un nouvel épisode de 2 minutes sera mis en ligne sur le site de la série. Outre l'originalité de l'entreprise - ça donne plutôt envie d'aller bosser pour la brasserie Duyck, on a l'air de bien s'amuser - le résultat de ce projet, à en juger par le premier épisode, est franchement digne d'intérêt. Ca ne ressemble en tous cas à rien de ce qu'on a pu voir jusqu'ici :

Voici un retournement que l'on n'avait pas vu venir dans le grand chambardement que représente le passage de l'animateur de talk-show Jay Leno (photo) de 23 heures 30 à 22 heures sur NBC : WHDH, la chaîne affiliée à NBC pour Boston, fait de la résistance.

Censée reprendre les programmes du diffuseur national, WHDH a fait savoir à NBC qu'elle ne souhaitait pas de la future nouvelle émission de Jay Leno, le présentateur actuel du Tonight Show, le plus célèbre talk-show américain qui doit céder sa place à l'animateur Conan O'Brien en juin prochain. Ou plutôt qu'elle le voulait bien, mais pour une diffusion à 23 heures et donc probablement en réduisant l'émission d'une heure à une demi-heure. NBC a refusé et menace ces jours-ci la chaîne locale de résilier son contrat d'affiliation.

Pourquoi WHDH refuse ? Parce qu'elle veut mettre un programme d'informations à la place. Et un bloggueur de la région s'étonne de cette propension toujours grandissante des chaînes locales à vouloir (sur)informer son public. WHDH, par exemple, s'intercale dans les programmes de NBC de 5 heures à 7 heures pour diffuser un programme d'informations locales ; à midi, la chaîne propose encore une heure d'infos de proximité ainsi que deux heures et demie entre 16 heures et 18h30 et encore une demi-heure de 23 heures à 23 heures 30 avant les talk-show du soir (Tonight Show puis Late Night with Jimmy Fallon).

La production d'informations locales s'est tellement facilitée et les coûts ont tellement chuté ces dernières années que WHDH semble tenter de prendre le pas sur la chaîne nationale à laquelle elle est censée être affiliée. C'est un coup dur "de principe" pour NBC qui ne pensait pas avoir de mal à convaincre "ses" chaînes de reprendre le talk-show de Jay Leno et qui pourrait donner des idées à d'autres affiliées.

Pour un peu rire en cette fin de journée, le site Gawker a décidé de légender des images de tournage de Gossip Girl.

Extraits :

"Regarde les jolis zoiseaux."

"Hey mec, faut que je te parle, mais tu peux changer d'habits avant si tu veux."

-Vas-y dis-moi ce qui se passe ?
- Tu veux venir avec moi pour mon rendez-vous chez le gynécologiste ?

"Putain, Natalie, je t'ai déjà dit mille fois qu'il faut me prévenir avant...
Bon, ok, mais laisse moi changer de fringues."

"C'est bon, on peut y aller".

À voir là-bas.

Dieudonné, Alain Soral, Eric Zemmour ou Carlos : pour Frédéric Taddéi, pas de persona non grata, chacun est le bienvenu sur son plateau, la seule limite étant la prison ou la tenue de propos interdits par la loi.

Cela fait presque trois ans que Taddéi anime chaque soir son émission Ce soir où jamais sur France 3, dans laquelle tout le monde - et certains penseraient n'importe qui - a le droit de venir s'exprimer et débattre. L'humoriste Dieudonné y est venu deux fois, quand plus personne ne voulait l'inviter, et son cas est représentatif de l'esprit de l'émission : tout le monde a le droit à la parole, chacun peut exprimer son point de vue même quand celui-ci choque ou irrite. Ce que Taddéi pense de ses invités, personne ne le sait et ça n'a aucune importance. Chez lui, et nulle part ailleurs ou presque, les contestataires de tous bords ont la parole, et peuvent même terminer leurs phrases.

Il nous explique pourquoi dans un entretien vidéo.

Ce soir, Frédéric Taddéi reçoit, entre autres, Isabelle Huppert, présidente du jury du prochain Festival de Cannes, Gilles Jacob, président du Festival, et Claude Lanzman.

Les équipes de Caméra Café peuvent être fières, elles ont créé un programme susceptible de s'exporter n'importe où dans le monde ou presque. La série diffusée sur M6 va faire son entrée sur le territoire américain très prochainement, emmenée par Antonio Banderas - excusez du peu.

Les discussions autour de la machine à café, c'est vraiment un truc universel. Tant et si bien que Calt, la société de production de Caméra Café, a pu vendre son programme court dans 55 pays, de la Chine aux Philippines en passant par le Liban et la Roumanie. Et jusqu'aux Etats-Unis donc, où une première saison de Camera Coffee va commencer à être tournée ce mois-ci. Certes destinée au web dans un premier temps (pour ce site), la version US de Caméra Café devrait pouvoir se frayer un chemin jusqu'aux antennes télé, avec Antonio Banderas comme ambassadeur.

Exportée dans le monde entier, la série a pourtant cessé d'exister en France fin 2003. Pour voir grand. Bruno Solo et Yvan Le Bollo'ch ont en effet porté leurs personnages deux fois au cinéma, dans Espace détente et tout récemment Le Séminaire.

Amis du jeu du vendredi, bien le bonjour de l'après-midi. Ça n'a pas fait retourné le monde l'image de Heroes. C'est que cette série doit être nulle (j'ai jamais vu, je me permets pas de juger).

Commençons par Nathan :

Et puis Milouse :

Et terminons avec jamalzx :

Et puis, on ne pouvait pas finir sans un petit rappel à Urgences, la série chérie qui disparaît des antennes :

Comment jouer ?

Le jeu est simple : vous nous proposez un texte (dialogue entre les personnages, commentaires, quoi que ce soit) dans les commentaires ci-dessous qui pourrait donner à l'image un peu plus de piment : phylactères, encadrés, que sais-je encore. La meilleure proposition sera annoncée le vendredi prochain avec la nouvelle image de la semaine.

Pour mémoire : les précédents épisodes.

Dans le genre surprenant et décalé, voici des remixes faits à partir de bouts de Star Trek New Generation (le Star Trek avec le capitaine Jean-Luc Picard, le commandant Riker, le lieutenant La Forge et le commandant Data diffusé de 1987 à 1994). Ils sont aux nombres de vingt pour l'instant à voir sur le site des fous furieux qui s'amusent à faire ces montages (Jan Van Den Hemel et Andrew Hussie) : Jandrew Edits.

Episode 6 - une jeune femme à la cervelle pleine de musique :

Episode 19 - un peu d'electro dans le vaisseau :

Et puis, épisode 18 - un homme nu traverse les époques :

Aujourd'hui décidément, on enterre les séries. Ce soir, Urgences tire sa révérence sur NBC, après 15 saisons et 331 épisodes.

Certes petite joueuse comparée à Guiding Light, la série créée par Michael Crichton aura tout de même réussi à durer plus que la plupart des séries de prime time. Beaucoup d'anciens seront de retour pour ce final de deux heures, mais la grande question est : y aura-t-il George Clooney ? Revenu il y a quelques semaines déjà au détour d'un épisode après s'être fait beaucoup prier, la méga-super-star internationale doit bien ça au show qui a fait de lui ce qu'il est.

Voici le teaser de ce series finale. Emotion émotion :

L'ultime saison d'Urgences sera diffusée chez nous sur France 2 cet été.

Créée pour la radio en 1937 par Procter & Gamble (marque, entre autres, de savon - d'où l'appellation de "soap"), Guiding Light a migré sur les antennes télévisées au début des années 1950 pour ne plus en bouger depuis. 72 ans, plus de sept décennies - certains humains espèrent vivre aussi longtemps ! C'est donc un événement de taille qui se prépare pour la rentrée prochaine, la fin d'une longue période, pour les téléspectateurs (certains doivent être au bord du suicide), et pour les acteurs. Imaginez un peu, ceux qui ont fait toute leur carrière dans Guiding Light. Plus qu'une carrière, c'est devenu leur vie, car au rythme où ça se tourne, jouer dans un soap ne laisse pas beaucoup de place à la vie privée.

Procter & Gamble réfléchit cependant à une autre façon de maintenir en vie la doyenne des séries, sur le web ou quelque part sur une chaîne câblée, car on ne dit pas adieu à une septuagénaire trop brutalement.

Dire que le processus a été laborieux serait bien faible. On imagine que le jury avait assez vite arrêté ses choix (vu les casseroles que l'on a continué à traîner jusqu'aux épreuves du théâtre et qui étaient en-dessous de tout), mais M6 avait une intention : tirer jusqu'à la corde et l'usure les sélections. Six semaines ! Six semaines, nom de Dieu. On oscille entre le sourire et les larmes, là.

Mais revenons à la liste des sélectionnés et allons-y pour un brin de spéculation.

Antoine. Le fantôme de la Nouvelle Star. Si on l'a entrevu trois minutes depuis le début c'est bien un maximum. Lui, il va partir avant la fin du premier direct. C'est un peu le Virginie Guilhaume de la sélection.

Camélia-Jordana. Surnommée Ugly Betty dès son entrée dans l'arène, la fille réussit à nous faire soulever un sourcil d'intérêt, mais on lui conseille d'aller vite voir un orthodentiste.

Charlotte. Assez peu de souvenirs d'elle (et pourtant, on a regardé deux fois l'émission), le pendant d'Antoine côté fille.

Dalé. À l'annonce des résultats, on nous a laissé mariné dans dix minutes de publicités avant de savoir s'il était pris ou : carton rouge.

Damien. Lui, c'est Droopy mâtiné de Woody Allen ; c'est pas qu'il serait mieux sur le divan de son psy, mais à peu près. Pire, alors qu'il n'a pas fini sa prestation (en tout cas, c'était présenté comme ça dans le montage), il a été sélectionné ! Franchement, ça a de quoi dégoûter les recalés.

Lary. Personnage haut en couleur et en cheveux, il est bon candidat. On miserait bien sur lui.

Leila. Dès qu'elle aura retiré ce caniche mort qu'elle a sur la tête, ça ira sûrement mieux. Pour l'instant, il est impossible de l'écouter chanter tant on a l'impression que ses cheveux vont s'animer de vie et nous sauter à la gorge pour nous réduire en bouillie. Comme le dit Sinclair : "elle a son esthétique".

Mahdi. Candidat l'année dernière qui n'avait pas voulu continuer après les épreuves du théâtre, il revient et cette fois-ci va au bout. Franchement, il oscille entre le bon chanteur et la casserole (la reprise hier d'Indochine donnait envie de tirer au pistolet dans le téléviseur).

Maria-Paz. Fait d'armes : elle est la copine (ou la femme) d'un footballeur. On le rappelle assez souvent pour que ça reste. Timbre de voix plutôt jolie (Lio le dit : "j'adore ses médiums à cette fille", faudra nous expliquer), elle a un charmant accent espagnol qui rend à peu près incompréhensible toutes les paroles des chansons. Au moins, elle n'a pas à se justifier de les avoir oubliées comme les autres.

Mélissa. Bon, il fallait bien la prendre après la phrase malheureuse d'André Manoukian sur son "look de péripatéticienne seventies".

Michaël. Ce n'est pas tant sa voix qui pose problème que son arrogance. Enfant gâté depuis sa plus tendre enfance, il est juste persuadé d'être un superman. "Cette chanson, c'est tout moi, c'est ma voix, j'ai été parfait, c'était renversant, j'ai adoré, je suis le meilleur, j'ai chanté devant dix mille personnes". Pfiout. On croirait qu'on l'a fabriqué pour illustrer l'expression "péter plus haut que son cul".

Soan. Alors, c'est bien simple, Soan, c'est une triple énigme. Il y a d'abord son look, première énigme, ensuite sa voix, seconde énigme et enfin ce qui plaît au jury chez lui, troisième énigme. Même Sinclair la semaine dernière disait (à moins que le montage ne nous induise en erreur - ce qui est possible) : "Lui, le bossu de Notre-Dame, je veux plus le voir".

Thomas. Garçon sensible, apprenti-coiffeur, il aime sa maman et chante "Comme ils disent" d'Aznavour pour son audition, disons que ce jeune homme doit se chercher un peu. Pour la voix, c'est un peu comme Leila et son caniche, sa coupe de cheveux pose trop de problème pour qu'on l'écoute. Mais il tient la route quand on arrive à en faire abstraction... Lui, on a vraiment envie qu'il devienne la Nouvelle Star pour qu'il ne devienne JAMAIS coiffeur.

Edit

Dans l'empressement j'ai oublié deux candidats :

Yasmina. Elle a toutes les chances d'une finale. En tout cas, c'est l'une des meilleures (si ce n'est la meilleure) du groupe.

Yoann. Bah lui, c'est sûr que c'est difficile de se rendre compte s'il vaut le coup quand on reprend des merdes comme "Toi+Moi" de Grégoire. Au moins Indochine c'était un ton au-dessus. Mais il a une belle gueule, il devrait faire prendre feu certaines filles qui - comme le disait Marianne James à propos de je-ne-sais-plus-quel-candidat - votent avec leurs hormones.

Tout va de plus en plus en vite et True Blood, la série d'Alan Ball diffusée sur HBO en septembre dernier, revient dès le 14 juin pour une deuxième saison.
Quelques photos en guise de mise en bouche :

Et si, après Roselyne Bachelot, Laurence Parisot décidait de faire des suggestions aux scénaristes de Plus belle la vie ? Si on la laissait faire, la patronne du MEDEF pourrait même aller plus loin, et piloter la création d'une série dont le héros serait "un boss avec une rémunération juste et responsable". Sexy.

C'était en marge de la signature à Bercy d'une charte des contrôles douaniers. Laurence Parisot a confié qu'elle souhaitait l'apparition à la télé de ce héros d'un nouveau genre, le jour où le gouvernement publiait son décret interdisant les stock options au dirigeants d'entreprises aidées par l'Etat.

En ces temps de crise aiguë, où les patrons sont pris en otage par leurs salariés désespérés, la patronne des patrons a en effet du souci à se faire pour l'image de la classe qu'elle représente. De l'extrême gauche à l'UMP, on ne trouve plus grand monde pour défendre les rémunérations des dirigeants d'entreprise, le climat ne le permet pas.

Madame Parisot a sans le savoir émis là une excellente idée. La fiction est peut-être le dernier moyen de redorer une image sérieusement salie par la réalité.

(source satellifax)